Denne artikel er også tilgængelig som en lydfil.
Dette er en fremragende artikel som er værd at læse.

Den unge Werthers sorger

fra Wikipedia, den gratis encyklopædi
Spring til navigation Spring til søgning
Werther (tegning af Chodowiecki)
Lotte (tegning af Chodowiecki)
Werther og Lotte med deres søskende (blyant- og sepiategning af Johann Daniel Donat)

Den unge Werthers sorger er den originale titel på brevet tome skrevet af Johann Wolfgang Goethe , hvor den unge juridiske praktikant Werther rapporterer om sit ulykkelige kærlighedsforhold til Lotte , der er forlovet med en anden mand, op til sit selvmord. Det blev udgivet i 1774 og var efter den nationale succes med dramaet Götz von Berlichingen (1773) Goethes anden store, nu endda europæiske succes. Begge værker kan henføres til den litterære bevægelse i Sturm und Drang .

Han skrev brevromanen inden for seks uger. [1] Den første udgave blev udgivet i september 1774 til Leipzig Bogmesse og var lig med de bedst sælgende . I 1787 reviderede Goethe romanen, herunder genitiv-erne i titlen. Romanen gjorde Goethe berømt natten over i Tyskland og er en af ​​de mest succesrige romaner i litteraturhistorien. [2]

Romanens plot er selvbiografisk, for så vidt som Goethe her bearbejdede sit platoniske forhold til den allerede uofficielt engagerede Charlotte Buff på litterær vis. [3] Motivet til det tragiske resultat af denne kærlighed , Werthers selvmord, gav Goethe selvmordet fra sin ven Karl Wilhelm Jerusalem , sekretær for ambassaden i Wetzlar . Han blev forelsket i en gift kvinde, Elisabeth Herdt, født Egell (1741–1813), som var uden for rækkevidde for ham. Siden 1768 var hun hustru til Philipp Jakob Herdt (1735-1809), sekretæren ved ambassaden i Pfalz Fyrstendømmet Pfalz-Lautern i Wetzlar. Lottes litterære skikkelse i romanen bærer også træk af den sortøjede Maximiliane von La Roche , en anden bekendtskab med den unge Goethe fra dengang romanen blev skrevet. På trods af romanens nærhed til virkeligheden forbliver Goethes Werther en fiktiv, litterært sammensat tekst [4] -hverken blot selvudtryk eller en romansk nøgle . [5]

indhold

Grunden spænder over perioden fra 4. maj 1771 til 24. december 1772.

Den unge Werther forlod sin hjemby for at afgøre en arvssag for sin mor og samtidig efterlade en ulykkelig kærlighedshistorie bag sig. Han flyttede først ind i en by, derefter i den nærliggende idylliske landsby "Wahlheim" ( Garbenheim ) og nød at slentre rundt i det store udendørs og gentagne gange bearbejde sine indtryk i små tegninger. En dag mødte han den sympatiske foged S., enkemand og far til ni børn, [6], som gerne ville invitere ham til sit hjem. Werther udsatte imidlertid besøget og glemte hurtigt det. På vej til en dans med andre unge stopper vognkompagniet ved fogedens hus for at hente sin datter Lotte [7] . Werther ser hende, omgivet af sine otte yngre søskende, for hvem hun skærer deres aftensmad af et brød, og er dybt imponeret over denne scene, men frem for alt af den smukke pige, der har påtaget sig rollen som mor her. Under bolden, målet for gruppens udflugt, Werther spørger Lotte at danse den anden tæller dans med ham - hun lover ham den tredje. Når Lottes venner lægger mærke til den glade aftale, som Lotte og Werther viser, mens de danser, minder de Lotte om en bestemt Albert. [8] Da Werther blev spurgt, forklarede Lotte ham, at Albert var "en god person, som hun var så god som forlovet med". [9] I løbet af aftenen nærmer sig et tordenvejr. Werther og Lotte observerer derefter den stadig regnfugtige, forfriskede natur fra vinduet. Det samme digt kommer til dem begge, Klopstocks ode til forårsfest . Werther fortolker dette som et udtryk for hendes slægtskab og søger fra nu af i stigende grad tæt på Lotte.

Da Lottes forlovede, Albert, vender tilbage fra en forretningsrejse, ændres Werthers humør gradvist. Et trekantet forhold opstår, hvor Lotte Werther i første omgang fremstår som en "helgen", i hvis nærhed Werther ikke føler noget ønske. I begyndelsen er Werthers forhold til Lotte rent platonisk af natur uden ydre tvang. Albert og Werther bliver først venner og fører flere diskurser med hinanden, f.eks. B. også om selvmord eller "dødens sygdom", melankoli . Forskellen mellem de to karakterer - Werther fuld af stormfulde følelser, Albert den niveauhovedede traditionalist - bliver meget tydelig. Men da Werther opdager, at han af hensyn til Albert ikke må give efter for sine stærke følelser for Lotte, forlader han hastigt stedet uden at sige farvel. Udløseren til dette er en meget følelsesladet samtale, hvor det bliver klart, at Lotte lovede sin afdøde mor på hendes dødsleje, at hun ville gifte sig med Albert (afslutning på bog I).

Werther arbejdede et stykke tid for en ambassadør ved retten. , Det pedanteri af sin overordnede og den snæversynede smalle ret har imidlertid etikette gøre ham til at indse, at han kun kan spille en outsider rolle i det samfund og kan ikke identificere sig med det. Da han en dag omhyggeligt blev komplimenteret af grev C. [10] fra en ædel gruppe, da mange gæster blev forstyrret af Werther, en almindelig, og da der var sladder om Werthers faux pas i offentligheden og også hans nye, En bekendt, der ligner Lotte, "Fräulein von B." [11] , forsøger forsigtigt at lære ham, at han er for kæphøj og ikke tilstrækkeligt opmærksom på sin civile status, han føler sig som "ødelagt". Efter at han kort tid før måtte finde ud af, at Lotte og Albert havde giftet sig i mellemtiden uden at have informeret ham på forhånd og inviteret ham til brylluppet, bad han endelig om at blive løsladt fra retten, forlod og oprindeligt blev hos en prins, der var særlig kær for ham. Han blev der kun et par uger, gik derefter til sin hjemby og vendte til sidst tilbage til Wahlheim.

Werther begynder snart igen at besøge Lotte regelmæssigt. Lotte flirter ubevidst med Werthers følelser, f.eks. B. ved at lade hendes kanarifugle først pikke på hendes læber og derefter på hans og dermed antænde Werthers passion. Fordi sidstnævnte nægter hendes tilbud om at "nyde lykken ved et sandt venskab ", og fordi der allerede bliver talt om dem i landsbyen, føler Lotte sig chikaneret og beder Werther, også efter Alberts anmodning, om at vente fire dage, og hun skal først mødes igen til jul.

Når Werther ikke desto mindre besøger Lotte i Alberts fravær, før denne periode er udløbet og læser hendes digte ( Die Gesänge von Selma ) fra hans ossiske oversættelse, overvældes de to af deres følelser, som det var tilfældet med Klopstock -scenen tidligere. Men så snart Werther lidenskabeligt krammer og kysser Lotte og derved sætter spørgsmålstegn ved forholdets rent platoniske karakter, river hun sig selv forvirret, undslipper og låser sig inde i det næste værelse. For ikke yderligere at bringe Lottes ære og ægteskab i fare, beslutter Werther ikke at genere hende mere og tage sit eget liv. I et sidste brev til Lotte udtrykker Werther sin tillid til, at han vil se Lotte igen i et andet liv. Ved midnat før juleaften skyder han sig selv i hovedet ved sit skrivebord med en pistol lånt af Albert. Næste morgen bliver han fundet dødeligt såret. Gotthold Ephraim Lessings civile tragedie Emilia Galotti ligger åben på sit skrivebord. Omkring tolv middag bukker han under for sin alvorlige skade. En kristen begravelse nægtes selvmordet (slutningen på den anden bog).

form

Goethe valgte formen på brevromanen , som kun erstattes af kommentarer fra den fiktive "redaktør" mod slutningen af ​​anden del. Jean-Jacques Rousseaus Julie ou la Nouvelle Héloïse havde tretten år tidligere bevist, hvilken særlig effekt der kunne opnås med offentliggørelsen af ​​en tilsyneladende autentisk udveksling af kærlighedsbreve . At Goethe ikke kun kendte denne bog, men endda identificerede sig med sin helt Saint-Preux, kan ses, når han skriver og ser tilbage på tiden i Wetzlar: Og sådan tog den ene gennemsnitlige dag på en anden, og alt syntes at være festlige dage; hele kalenderen skulle have været trykt med rødt. Den, der husker, hvad der var forudsagt af den nye Heloises lykkelige-ulykkelige ven, forstår mig : Og sidder ved hans elskedes fødder, han vil bryde hamp, og han vil bryde hamp i dag, i morgen og i overmorgen, ja, hele hans liv. [12] Formlen "i dag, i morgen og i overmorgen, ja, et helt liv" er taget fra det afgørende brev i Neue Heloise , hvorigennem hovedpersonen frarådes sin selvmordsplan. [13]

Den første udgave af romanen optrådte anonymt og begyndte med en kort introduktion af en "redaktør". At dette var lige så meget en forfatterfiktion som de følgende breve selv, kunne læserne af denne udgave ikke genkende. Et sådant apparat antydede snarere, at brevene var ægte dokumenter, der (med tre undtagelser) var adresseret til Werthers bedste ven Wilhelm. Læseren påtager sig uundgåeligt sin rolle: Han bliver en fortrolig med intime følelser, som en tilsyneladende autentisk brevskriver afslører for den person, der står ham nærmest.

Det faktum, at den fiktive redaktør gentagne gange taler op, forstærker tanken om, at bogstaverne faktisk er ægte. I modsætning til Werthers altid følelsesmæssige sprog er redaktørens tone sympatisk, men konsekvent saglig. Sidstnævnte understreges især af de ellers usædvanlige fodnoter i en roman, hvor forlaget krypterer stednavne og personnavne, angiveligt for at beskytte mennesker, der faktisk eksisterer.

Ændring af fortællende holdninger

Hvis selve romanen er skrevet som en bogstavsroman i førstepersonsfortællingsformen [14] , formes både forordet og afsnittet Redaktøren til læseren af den forfatterlige fortællingsholdning [15] . Dette trick er på den ene side nødvendigt for praktiske overvejelser - for eksempel kan Werther ikke beskrive sin egen død i et brev, men på den anden side er det også at forstærke spændingsaspektet til sidst. Ved konstant at skifte mellem indskudte dokumenter, der angiveligt findes efter døden, og kommentaren fra den alvidende fortæller, stiger dramatikken i begivenhederne i dette sidste afsnit mærkbart. Se også: Typologisk model af fortællesituationer .

reception

Den unge Werthers Sorger anses for at være Sturm und Drangs nøgleroman . Det udviklede sig til "den første bestseller i tysk litteratur" [16] , blev oversat til talrige sprog og var en af ​​årsagerne til såkaldt læseafhængighed . [17] Selv Goethe kunne ikke have forudset, at hans bog ville blive en global succes. [18] Senere skrev han i sin selvbiografi Poetry and Truth : "Effekten af ​​denne lille bog var stor, ja enorm, og især fordi den ramte præcis på det rigtige tidspunkt."

Kontroverser om Werther som type, hans verdensbillede og Goethes tilsigtede effekt

Romanen har frembragt ekstremt følelsesmæssige reaktioner fra både kritikere og tilhængere siden udgivelsen.

1700 -tallet

Mange samtidige borgerlige læsere fandt Werther forstyrrende for ægteskabelig fred, en oprørsk og fri ånd, der modsagde deres moralske og religiøse værdier. De anklagede også bogen for at forføre unge mennesker til at begå selvmord og mente sig selv at blive bekræftet af "selvmordsbølgen", der begyndte efter udgivelsen. Nylige undersøgelser bekræfter næsten et dusin af sådanne selvmord. Rüdiger Safranski beskriver selvmordene i sin bog "Goethe - Artwork of Life" som et rygte, der har vedvaret siden værket blev udgivet. [19]

Den samme kritik kom hovedsageligt fra den kirkelige side og fra nogle nutidige digtere . Den konservative teolog Lavater for eksempel (der nævnes to gange i selve romanen [20] ) beskrev Werther som "ukristelig" og "i modsætning til al anstændighed". Hamborgs overpræst Goeze kæmpede hårdest med bogen: den var "en skændsel for vores religion og en ruin for alle ustabile læsere". [21] I nogle regioner (f.eks. I Sachsen, Danmark [22] eller Habsburg -imperiet) blev bogen endda forbudt på grund af dens påståede forherligelse af selvmord. Goethe protesterede mod sådanne påstande og argumenterede for, at han gennem sin egen overlevelse selv var det bedste eksempel på, at man skal skrive sin sorg fra hjertet, men det efterlader spørgsmålet åbent om, hvorfor offentliggørelsen af ​​det, der blev skrevet fra hjerte for at behandle sorgen, fordi det er vigtigt.

I den anden udgave af 1775 satte han imidlertid et motto foran den første og anden del, den anden slutning som følger: [23] "Vær en mand og følg mig ikke." Og selvmordet på hans 17 -årige gode dem Kendte Christiane von Laßberg i januar 1778, fire år efter udgivelsen af ​​Werther, bragte Goethe i stor følelsesmæssig nød, især da den døde kvinde siges at have haft en kopi af romanen i lommen. Johann Wilke (1998) tilskriver denne oplevelse, at Goethe faktisk reviderede Werther. I den nye version, der blev offentliggjort i 1787, tog han mere afstand fra helten og gjorde dermed selvmordsmodellen mindre attraktiv. [24]

Lessing, hvis spil var Emilia Galotti Werthers sidste læsning, blev også påvirket:

”Men hvis sådan et varmt produkt ikke formodes at forårsage mere skade end gavn: synes du ikke, at det skal have en lille kold afsluttende tale? Et par hints bagefter, hvordan Werther kom til en så eventyrlig karakter; som en anden ungdom, som naturen har givet en lignende disposition til at bevare sig selv for det. For sådan en mand kunne let tage poetisk skønhed for moralsk skønhed og tro, at han må have været god, der optager vores interesse så meget. Og det var han bestemt ikke. [...] Godt, kære Göthe, et lille kapitel at lukke; og jo mere kynisk, jo bedre! "

- Gotthold Ephraim Lessing : Brev til litteraturhistorikeren Johann Joachim Eschenburg , 26. oktober 1774 [25]

Forfatteren svarede biskoppen af ​​Derry , Lord Bristol, som også anklagede Goethe for at forføre selvmord:

"Og nu vil du bringe en forfatter til regnskab og fordømme et værk, der, misforstået af nogle begrænsede sind, har befriet verden fra højst et dusin fjolser og onde, der ikke kunne gøre noget bedre end den svage rest af deres lille lys blæse helt ud! "

- Johann Wolfgang Goethe : Samtale den 17. marts 1830 med Friedrich Soret og Friedrich Wilhelm Riemer. Goethe rapporterer om sit møde med Lord Bristol i juni 1797. [26]
Wilhelm Amberg : Foredrag fra Goethes "Werther" , 1870

Langt de fleste læsere var dog begejstrede tilhængere af romanen. En rigtig Werther -feber brød især ud blandt de unge mennesker , hvilket gjorde hovedpersonen til en kultfigur, hvis blå halejakke med messingknapper, gul vest, brune støvler og rund filthue blev efterlignet som Werther -mode. Der var den berømte Werther cup [27] og endda en Eau de Werther . Scener fra “Werther's Sorrows” (portrætteret af f.eks. Daniel Chodowiecki ) prydede te- og kaffekander, kikseskåle og tecaddies.

Forståeligt nok fandt romanen tilhængere blandt dem, der troede, at de var i en lignende situation som Werther og søgte forståelse og trøst for deres egne lidelser i det lille volumen. Dette er også formålet med den fiktive redaktørs reference i prologen i brevromanen:

”Det, jeg har kunnet finde om historien om stakkels Werther, har jeg flittigt samlet og præsenteret det for dig her, og ved, at du vil takke mig for det. Du kan ikke nægte hans ånd og karakter din beundring og kærlighed og hans skæbne dine tårer. Og du, kære sjæl, der bare føler trangen som ham, trækker trøst fra hans lidelse og lader den lille bog være din ven, hvis du af skæbnen eller din egen skyld ikke kan finde tættere på! "

Yderligere dokumenter om nutidige effekter

“[En] roman, der ikke har noget andet formål end at tørre skammen over en ung hekses selvmord [...] og at foregive denne sorte handling som en heltemod [...]. Hvilken ungdom kan læse sådan et forbandelsesværdigt manuskript uden at holde et pest sår fra det i sin sjæl, som bestemt vil bryde op i sin egen tid. Og ingen censur forhindrer udskrivning af sådanne lokkemad af Satan? [...] Evige Gud! hvilke tider lod du os opleve! "

- Johann Melchior Goeze : Frivillige bidrag til hamborgsnyhederne fra eruditionsområdet, 1775 [28]

“Du tror, ​​at det [romanen] er et subtilt forsvar for selvmord? Dette minder mig om, at man forsøgte at videregive Homers Iliaden som en subtil opmuntring til vrede, skænderier og fjendskab. […] Fremstillingen af ​​sådanne intense lidenskaber ville være farlig for publikum? [...] Så lad os undersøge denne roman moral, ikke den moralske ende, men den moralske indvirkning, som denne roman kan og bør have på publikums hjerter. […] Det er netop heri Werthers fortjeneste er, at han gjorde os bekendt med lidenskaber og følelser, som alle føler mørkt i sig selv, men som han ikke ved, hvordan man navngiver. Det er enhver digters fortjeneste. "

- Jakob Michael Reinhold Lenz : Breve om moralen i den unge Werthers lidelser, skrevet i 1775 [29]

“Her sælges en bog, der bærer titlen, Young Werthers Sorger osv. Denne bog er en undskyldning og anbefaling af selvmord; [...] så theol. Fakultetet fandt det nødvendigt at sikre, at denne skrift blev undertrykt: på det tidspunkt bliver eksemplerne på selvmord hyppigere. [...] "

- Johann August Ernesti : Forbud på vegne af det teologiske fakultet i Leipzig, 28. januar 1775 [30]

”Her er det dog ikke et spørgsmål om kolde moralske diskussioner, men derimod om at vise sandsynligheden for, hvordan en fornuftig og ellers værdig mand kan bringes til et sådant skridt. […] I en lang række bogstaver kan vi gennemskue dens karakter i henhold til alle dens små bestemmelser, så vi selv ledsager den til kanten af ​​afgrunden. [...] At retfærdiggøre og ikke retfærdiggøre et enkelt selvmord, men kun gøre det til et medfølelsesobjekt, der i sit eksempel viser, at et alt for blødt hjerte og en flammende fantasi ofte er meget skadelige gaver, betyder ikke, at man skal undskylde selvmord. "

- Christoph Martin Wieland : Anmeldelse. I: Der Teutsche Merkur, Weimar, 1774, december, s. 241-243 [31]

"Det smukkeste sted i 'Werther' er det sted, hvor han skyder kaninfoden."

- Georg Christoph Lichtenberg : Sudelbuch F, 1776-1779 [32]

19. århundrede

Napoleon bad forfatteren Goethe, som han beundrede, om at komme til ham i 1808 under Erfurt Princely Congress og tilstod for ham, at han havde læst Werther syv gange og altid havde den med sig. [33] Han fandt den ulykkelige kærlighed meget bevægende, men samfundet blev skildret for negativt. [34]

I 1834 hævdede Ludwig Tieck i sit værk The Old Book and the Journey into the Blue, at Werther ville blive klassificeret som en lille, sentimental filist i 1830'erne, hvis han var en samtid, "der hverken forsvarer stat, menneskehed, frihed eller kunne inspirere naturen, men som kun lever og dør af en fattig kærlighed. " [35]

I sin religionsfilosofiske afhandling Sygdommen til døden , udgivet i 1849, knytter Søren Kierkegaard sig til Goethes Werther , der allerede er genkendelig ved afhandlingens titel. Også for Kierkegaard er fortvivlelse en "sygdom, der fører til døden". Kierkegaard kritiserer, at Werthers selvmord skal ses som en vantro fra virkeligheden. Werther er ikke troende og gør det for let for sig selv, når han som et forkælet barn ser Gud som en "kære far", der vil opfylde sit ønske om tilgivelse. [36]

20. og 21. århundrede

Gerhard Storz karakteriserer Werther i 1953 som en "digter uden arbejde, der [...] forvandler sit liv til poesi og dermed forvirrer væren og billede", og hvis liv ødelægges, fordi han ikke beskriver "verdens skabelse fra ingenting", som kendetegner digteren, ”Lignelse” forstår. [37]

I 1980 advarer Leo Kreutzer, på det tidspunkt professor i moderne tysk litteratur og sprog ved universitetet i Hannover , mod at blive fanget i det "udbredte tysklærerspørgsmål", "hvordan Werther kunne være blevet reddet": "Det er ikke muligt at hjælpe fiktive karakterer, medmindre det er æstetisk, ”understreger Kreutzer. Hans ræsonnement er: "I modsætning til 'liv' kender historien, der er gemt i romanen, ingen moralske alternativer." [38] Werther er ligesom sin "yngre bror", Torquato Tasso , en figur med "tanker uden mål og orden" hvis skæbne det er at mislykkes på grund af "rolige mænd" som Albert (eller Antonio i "Torquato Tasso").

I "Yearbook of Psychoanalysis 1996" beskriver Walfried Linden figuren Werther som en " præpsykotisk personlighed". Werther er en " infantil personlighed, der ikke er klar til at tage ansvar for det, de gør". Werther er en narcissist, der føler sig tom indeni og forgæves forsøger at fylde denne narcissistiske tomhed gennem arbejde eller gennem Lottes kærlighed. [39] Gerhard Oberlin giver en omfattende diagnose af Werthers psyke i 2007: "Werther" sygdomsmodel indeholder en række funktioner, der tyder på, at narcissistiske symptomer er repræsenteret. Ud over skyldfølelser og mindreværd inkluderer disse eksistentiel frygt, mangel på drivkraft, rastløshed, humørsvingninger, tab af virkelighed, idealtrang, en urealiserbar trang til kreativitet, melankoli , storhedsvanvid , ekstrem sårbarhed, psykose og ( euforisk ) selvmordstendenser. [40] Denne psykopatologiske forklaringsmodel er knyttet til den mulige fortolkning, der blev foreslået af Arata Takeda, at Werther sådan set i kvasiutistisk selvrefleksion kun opretholder en intellektuel korrespondance med sin ven Wilhelm: Det er muligt, at Werthers breve “aldrig rigtig er sendt og kun fra for at nå Wilhelm, der blev tryllet i ånden, og som igen kun svarede skriftligt til ham i ånden ”. [41]

I 2002 erklærede Marcel Reich-Ranicki Goethes Werther for at være en af ​​de romaner, som enhver uddannet tysktalende burde have læst ved at inkludere den i sin " Canon " -serie. Ifølge Jürgen Busche er romanen også noget særligt, da en mand skriver om en forkastet kærlighed set fra en mand, der ikke var der før. Dette skete kun igen med Heinrich von Kleist . [42] Richard David Precht vurderer romanen på den anden side som "utroligt kitsch ", som "løgnagtig socialromantik", "uddødt emne." Han regner romanen som "ubrugelig skolekundskab". [43] Allerede i 1998 benægtede Hans-Dieter Gelfert , at sproget og fremstillingsmåden for Goethes Werther var "kitschy": romanen var "et af de mest sjælfulde digte og dog ikke kitsch". [44] I 2005 gik Jörg Löffler ind i kitsch -anklagen om ægtheden af de tanker og følelser, Werther beskrev: På den ene side lægger Werther stor vægt på, at mennesker er "naturlige" og ikke bare tilbyder deres medmennesker væsener iscenesættelse . På den anden side forekommer "nøgleord" -scenen i Goethes roman overraskende ofte, når man beskriver Werthers egne tanker og følelser. "Som en perfekt direktør for sit eget 'naturteater' iscenesætter Werther bogstaveligt talt alt, hvad der påvirker ham følelsesmæssigt". Teksten "skaber for sin helt uophørligt (indtil den bitre ende) et oscillerende ' patos ' af 'frygt' og 'lyksalighed'." [45]

Werther var inkluderet i ZEIT -biblioteket med 100 bøger og også i ZEIT -studenterbiblioteket .

prosa

Romanen påvirkede både form og indhold i mange andre romaner. Nogle af dem, såkaldte Wertheriads, refererer også direkte til Goethes Werther:

Christoph Friedrich Nicolai var henrykt over at skrive et angreb på dem, der så Goethes arbejde som en begrundelse for selvmord . I Nicolais arbejde vinder Werther Charlotte og bliver en heldig grundejer, der nyder en rig skare børn - hvilket igen fik Goethe til at starte en litterær guerillakrig mod Nicolai med det bidende digt Nicolai på Werthers grav og med flere relaterede hentydninger i Xenia .

I Thomas Manns Goethe -roman Lotte in Weimar (udgivet 1939) beskriver heltinden Charlotte Buff den genert unge Goethe som en parasit af hendes lykke med sin forlovede og kommende mand Johann [Georg] Christian Kestner. Goethe er en tredje person, der kommer udefra, og som "lægger gøgens æg af sine følelser i en lavet rede", forelsket i andres forlovelse.

I 1999 skrev Bernd Kessens romanen Danced Love Flamenco . En stor del af handlingen flyttes til det postfascistiske Spanien, hvor hovedpersonen forelsker sig i en lokal.

Romanen Zwei hinterm Limes af Peter Untucht , udgivet i 2002 og hovedsagelig i Wetzlar , refererer til indhold og form (inklusive bogstavkarakter, kronologi, valg af navne) til både værdifuldt materiale og - ikke mindre ironisk - til Goethes blive i byen.

Bogillustrationer

Berlin -graverenDaniel Nikolaus Chodowiecki var den vigtigste samtidige illustrator af centrale Werther -begivenheder. [46]

scenekunst

Jules Massenet behandlede materialet i Werther -operaen, der havde premiere den 16. februar 1892 i Wiener Staatsopera .

I 1912 udgav Arnold Mendelssohn tre indstillinger af tekstuddrag i sine Three Madrigals efter ord fra den unge Werther (opus 47).

Ulrich Plenzdorf bearbejdede Werther i The New Sorrows of Young W. til et teaterstykke, der blev iscenesat i Halle i 1972 og flyttede plottet til DDR's nutid; Prosaversionen af ​​stykket var også en succes uden for DDR.

I 1983/84 komponerede Hans-Jürgen von Bose operaen Die Leiden des Junge Werther (lyriske scener i to dele og et intermezzo), som havde premiere i april 1986 i Schwetzingen (Hamburgs statsopera).

Jürgen Eick verlagerte den Stoff in seinem Drama Feuerherz – Die neuesten Leiden des Jungen W. ins Jahr 2007. Die Uraufführung fand am 2. Februar 2007 auf der Neuen Bühne Senftenberg statt.

Ines Eck dramatisierte Werther aus Lottes Sicht, Werther sagt Lotte , Inszenierung in Freiburg im Breisgau, Gastspiel DNT Weimar, Hörfunksendung im MDR/HR.

Filme

Folgende Filme sind über Die Leiden des jungen Werthers entstanden:

Sonstiges

  • Auf dem Minialbum Mein Herz macht Bumm! (2012) werden die Leiden unter dem Titel Werther von der Kölner A-cappella-Gruppe Wise Guys in einer Rap-Version dargeboten.
  • In dem Lied Kitsch singt die Gruppe „ Die Toten Hosen “: „ Ich lese Goethes Werther und fühle mich so schwer. / Kitsch, Kitsch, Kitsch, Kitsch / […] Die wahre Liebe ist alles, was ich will. / Doch was bei mir rauskommt, das ist alles nur Kitsch.[47]
  • Der südkoreanische Konzern Lotte ist nach der Lotte in Werther benannt.

Werther-Effekt

Die Nachahmungen der Werther-Figur im realen Leben, die sich in Suizidversuchen und Suiziden zeigten, brachten eine Diskussion über Medienwirkungen in Gang, die bis heute geführt wird. Seit den 1970er Jahren befasst sich die Psychologie mit dem Phänomen von „medial vermittelten Nachahmungs-Suiziden“; es ist unter dem Namen Werther-Effekt bekannt.

Literatur

Ausgaben

Titelblatt des Erstdrucks

Sekundärliteratur

  • Martin Andree: Wenn Texte töten. Über Werther, Medienwirkung und Mediengewalt . Fink, Paderborn 2006, ISBN 978-3-7705-4316-8 .
  • Rüdiger Bernhardt : Johann Wolfgang von Goethe: Die Leiden des jungen Werther (= Königs Erläuterungen: Textanalyse und Interpretation , Band 79). C. Bange Verlag , Hollfeld 2011, ISBN 978-3-8044-1900-1 .
  • Andreas Blödorn : Lektüre als Fieberanfall – Empathie als Modell der (An-)Spannung. Mit einer neu gefassten ‚Diagnose' der „Leiden des jungen Werthers“. In: Ingo Irsigler, Christoph Jürgensen, Daniela Langer (Hrsg.): Zwischen Text und Leser. Studien zu Begriff, Geschichte und Funktion literarischer Spannung. edition text + kritik, München 2008, S. 165–188, ISBN 978-3-88377-915-7 .
  • Alois Brandl : Die Aufnahme von Goethes Jugendwerken in England. Werther. Goethe-Jahrbuch , Band 3 (1882), S. 27–36: Digitalisat
  • Reinhard Breymayer: Prälat Oetingers Neffe Eberhard Christoph v. Oetinger […] – war dessen mit Goethe verwandte Gattin, Charlotte, geb. v. Barckhaus, [48] ein Vorbild für Werthers „Fräulein von B..“? Tübingen: Heck, 2009, ISBN 978-3-924249-49-6 (mit umfangreichen Lit.hinweisen).
  • Horst Flaschka: Goethes „Werther“. Werkkontextuelle Deskription und Analyse . München, 1987.
  • Dirk Grathoff: Der Pflug, die Nußbäume und der Bauernbursche. Natur im thematischen Gefüge des Werther-Romans. In: Goethe-Jahrbuch 102 (1985), S. 184–198.
  • Karl Hotz (Hrsg.): Goethes „Werther“ als Modell für kritisches Lesen. Materialien zur Rezeptionsgeschichte . Stuttgart, 1974.
  • Klaus Hübner: Alltag im literarischen Werk. Eine literatursoziologische Studie zu Goethes „Werther“ . Heidelberg, 1982.
  • Georg Jäger : Die Wertherwirkung. Ein rezeptionsästhetischer Modellfall. In: Walter Müller-Seidel (Hrsg.): Historizität in Sprach- und Literaturwissenschaft. Vorträge und Berichte der Stuttgarter Germanistentagung 1972 . München 1974, S. 389–409.
  • Georg Jäger: Die Leiden des alten und neuen Werther. Kommentare, Abbildungen, Materialien zu Goethes „Leiden des jungen Werthers“ und Plenzdorfs „Neuen Leiden des jungen W.“ Mit einem Beitrag zu den Werther-Illustrationen von Jutta Assel. Carl Hanser Verlag, München / Wien 1984, ISBN 3-446-13945-1 .
  • Gerhard Kölsch: Illustrationen zu Goethes „Werther“, Begleitheft zur Ausstellung „Graphik der Goethe-Zeit“, Schloßmuseum der Stadt Aschaffenburg 1999.
  • Victor Lange: Die Sprache als Erzählform in Goethes Werther. In: Formenwandel. Festschrift für Paul Böckmann. hg. v. Walter Müller-Seidel. Hamburg 1964, S. 261–272.
  • Katja Mellmann: Das Buch als Freund – der Freund als Zeugnis. Zur Entstehung eines neuen Paradigmas für Literaturrezeption und persönliche Beziehungen, mit einer Hypothese zur Erstrezeption von Goethes „Werther“. In: Hans-Edwin Friedrich, Fotis Jannidis, Marianne Willems (Hrsg.): Bürgerlichkeit im 18. Jahrhundert (Studien und Texte zur Sozialgeschichte der Literatur 105). Tübingen 2006, S. 201–241.
  • Norbert Miller: Goethes »Werther« und der Briefroman. In: ders., Der empfindsame Erzähler. Untersuchungen an Romananfängen des 18. Jahrhunderts. München 1968, S. 138–214.
  • Klaus Müller-Salget: Zur Struktur von Goethes Werther. In: Zeitschrift für deutsche Philologie 100 (1981), S. 527–544.
  • Jürgen Nelles: Werthers Herausgeber oder die Rekonstruktion der „Geschichte des armen Werthers“ . In: Jahrbuch des freien deutschen Hochstifts 1996, S. 1–37, ISBN 3-484-33596-3 .
  • Barbara Neymeyr : Intertextuelle Transformationen: Goethes „Werther“, Büchners „Lenz“ und Hauptmanns „Apostel“ als produktives Spannungsfeld. Universitätsverlag Winter, Heidelberg 2012. ISBN 978-3-8253-6044-3 .
  • Karl N. Renner: „Laß das Büchlein deinen Freund seyn“. Goethes Roman „Die Leiden des jungen Werther“ und die Diätetik der Aufklärung. In: Zur Sozialgeschichte der deutschen Literatur von der Aufklärung bis zur Jahrhundertwende, hg. v. Günther Häntzschel, Tübingen 1985, S. 1–20.
  • Kurt Rothmann (Hrsg.): Erläuterungen und Dokumente. Johann Wolfgang Goethe, „Die Leiden des jungen Werther“. Stuttgart 1971.
  • Klaus Scherpe : Werther und Wertherwirkung. Zum Syndrom bürgerlicher Gesellschaftsordnung im 18. Jahrhundert , Bad Homburg 1970.
  • Thomas Horré: Werther-Roman und Werther-Figur in der deutschen Prosa des Wilhelminischen Zeitalters: Variationen über ein Thema von JW Goethe . (Saarbrücker Hochschulschriften, Bd. 28). Röhrig, St. Ingbert 1997.
  • Katrin Seele: Goethes poetische Poetik: Über die Bedeutung der Dichtkunst in den Leiden des jungen Werther, im Torquato Tasso und in Wilhelm Meisters Lehrjahren , Würzburg 2004.

Im Internet verfügbar

Weblinks

Commons : Die Leiden des jungen Werthers – Sammlung von Bildern, Videos und Audiodateien

Einzelnachweise

  1. David E. Welbery: Eine Neue Geschichte der deutschen Literatur . Hrsg.: David E. Welbery. 1. Auflage. Berlin University Press, Berlin 2007, ISBN 978-3-940432-12-4 , S.   498 .
  2. Leis, Mario: Johann Wolfgang von Goethe. Die Leiden des Jungen Werther . Reclam, Stuttgart 2002.
  3. Goethe hatte sich in Charlotte verliebt, als er von Mai bis September 1772 Praktikant am Reichskammergericht in Wetzlar war.
  4. Dies ist schon daran zu erkennen, dass Goethe, im Gegensatz zu Werther, seine Krise überlebt hat.
  5. Jürgen Link: Johann Wolfgang Goethe: Die Leiden des jungen Werthers (1774) ( Memento vom 28. September 2013 im Internet Archive )
  6. In der Realität entspricht ihm Henrich Adam Buff (1711–1795), geb. in Steinbach bei Gießen, Amtmann des Deutschen Hauses zu Wetzlar, Witwer von Magdalena Ernestina, geb. Feyler (1731–1771), Vater von 16 Kindern, von denen 1772 noch zwölf lebten.
  7. Mit vollem Vornamen und abgekürztem Familiennamen Charlotte S.; das „S.“ wurde offenbar vom zweiten Vornamen der „Charlotte Sophia“ Henriette [Buff] inspiriert.
  8. In der Realität ist der ausgesprochen intelligente Kurfürstlich Hannoversche Legationssekretär Johann [Georg] Christian Kestner der inoffiziell Verlobte Charlotte Buffs . Der literarischen Figur „Albert“ hat Goethe jedoch zum Teil andersartige Charakterzüge beigelegt, Pedanterie und philisterhaftes Spießertum, wogegen Kestner gegenüber Goethe zu Recht protestiert hat. Der Name „Albert“ spielt deshalb, was bisher nicht beachtet worden ist, vielleicht auch auf den im Vergleich zu seinem berühmten Vater (dem am 18. Juni 1772 in Wetzlar verstorbenen Reichskammergerichtsassessor Johann Ulrich Reichsfreiherrn von Cramer; * Ulm 1706) eher mäßig begabten Juristen Johann Albrecht („Albert“) David Reichsfreiherrn von Cramer (1745–1811) an, der am 7. November 1772, also kurz nach Wilhelm Jerusalems Tod, seine Kusine Juliane Hein (1752–1826), eine Freundin Charlotte Buffs, geheiratet hatte. Vgl. dazu Reinhard Breymayer (a): Prälat Oetingers Neffe […]. 2. Aufl. Heck, Tübingen 2010, S. 33 f. 52; (b): Goethe, Oetinger und kein Ende […]. Heck, Dußlingen 2012, S. 49 f.: „Ausführliche Anmerkung zum Namen 'Albert' in Goethes Werther -Roman.“
  9. Reclam Ausgabe, 2001, S. 28
  10. Dieser literarischen Figur entspricht in der Realität Johann Maria Rudolf Waldbott [„Gewaltbote“] Reichsgraf von und zu Bassenheim (1731–1805), 1763–1777 der katholische der beiden Reichskammerpräsidenten. Vgl. zu ihm Breymayer: Prälat Oetingers Neffe (2010), S. 50. 74 f. 103. 111. 116. Der Name „C.“ bei Goethe erklärt sich aus der üblichen Abkürzung des französischen Wortes „comte“ für „Graf“.
  11. Zu Charlotte von Barckhaus genannt von Wiesenhütten (1756–1823), die nach Johann Jakob von Willemers am 1. Dezember 1824 gegenüber Goethe selbst brieflich geäußerter Auffassung das historische Vorbild für das „Fräulein von B..“ [als adelige 'zweite Lotte'] darstellt, vgl. Reinhard Breymayer: (a) Prälat Oetingers Neffe […]. 2. Auflage. Heck, Tübingen 2010; (b) Goethe, Oetinger und kein Ende. Charlotte Edle von Oetinger, geborene von Barckhaus-Wiesenhütten als Wertherische „Fräulein von B.“.
    Ein Porträt Charlotte Edler von Oetingers – vgl. die Wiedergabe des von Johann Friedrich Dryander um 1791 gefertigten Pastells durch Neil Jeffares unter der Internetadresse [1] , S. 2, Sp. 3 (Abruf 28. August 2015) – ähnelt einem anderen der vielen Porträts Charlotte Kestners – vgl. die Wiedergabe des von Johann Heinrich Schröder 1782 gefertigten Pastells durch Neil Jeffares unter der Internetadresse [2] (Abruf 12. September 2015), S. 13, Spalte 2, nach Textzeile 3.
    Rasch aufrufbar ist eine anspruchslose Wiedergabe des erwähnten Porträts im Artikel Charlotte Buff der polnischen Internet-Enzyklopädie Wikipedia | Wolna encyklopedia unter der Internetadresse Charlotte Buff (poln. WP). Die Porträtähnlichkeit vermag Willemers durch Breymayer übernommene Aussage zu stützen, dass Goethe bei der Parallelisierung der beiden Frauenfiguren an die historische Realität angeknüpft hat.
  12. Dichtung und Wahrheit Buch 12
  13. Neue Heloise, dritter Teil, 22. Brief. Vgl. hierzu Anke Engelhardt: Zu Goethes Rezeption von Rousseaus „Nouvelle Héloïse“, besprochen hier ( MS Word ; 31 kB)
  14. Metzler Literaturlexikon, Stuttgart 2007, S. 338, Art. Ich-Roman
  15. Metzler Literaturlexikon, S. 56, Art. Auktoriales Erzählen
  16. Werner Fuld: Das Buch der verbotenen Bücher. Berlin 2012, ISBN 978-3-86971-043-3 , S. 149.
  17. Vergleiche den Interpretationsvorschlag in Sozialgeschichte der Literatur (Beispiel 1).
  18. Um das auch Wertherfieber genannte Phänomen zu dokumentieren, sind heute in Wetzlar im sogenannten Lotte-Haus , dem damaligen Wohnhaus von Charlotte Buff, neben einem wertvollen Erstdruck des Werther auch Parodien, Nachahmungen, Streitschriften und Übersetzungen in zahlreichen Sprachen ausgestellt.
  19. Rüdiger Safranski, 1945-: Goethe Kunstwerk des Lebens ; Biographie . Frankfurt, M, ISBN 978-3-596-19838-2 .
  20. Vgl. im „Ersten Buch“ den Brief vom 1. Julius (in der Fußnote des „Herausgebers“) und im „Zweiten Buch“ den Brief vom 15. September.
  21. Fuld, S. 149.
  22. Das Verbot erfolgte 1776 durch die dänische Kanzlei, nachdem diese ein vernichtendes Gutachten von der theologischen Fakultät eingeholt hatte. Øystein Rian: Hvorfor war det ikke nordmennene som forlot Frederik 6.? (Norsk) Historisk Tidskrift 93 (2014) S. 9–33,23. Fn. 63.
  23. In den späteren Ausgaben aus Goethes Lebenszeit sind diese zwei Titelstrophen wieder nicht mehr enthalten. Da die meisten modernen Werther-Ausgaben den Drucken von 1774 bzw. 1787 folgen, enthalten sie diese Leitsprüche oft nicht oder nur an versteckter Stelle. Man findet sie meist leichter in den Ausgaben von Goethes Gedichten: „Jeder Jüngling sehnt sich, so zu lieben ...“
  24. Johann Wilke: Mitschuldig am Suizid? Bewältigung von Trauer und Schuld durch Johann Wolfgang von Goethe. Psychotherapie, Psychosomatik, medizinische Psychologie , 48. Jg., Ausgabe 3–4 / März-April 1998, S. 139–141
    Erwähnt in: Elmar Etzersdorfer, Gernot Sonneck: Suizidprävention durch Beeinflussung von Medienberichten , Psychotherapie, CIP-Medien, München, 4. Jahrg. 1999, Bd. 4, Heft 2, S. 199–205 http://cip-medien.com/media/download_gallery/02-99/1999-2-11- Etzersdorfer.pdf (Link nicht abrufbar); PDF; 57 kB
  25. Kurt Rothmann (Hrsg.): Johann Wolfgang Goethe, Die Leiden des jungen Werthers. Erläuterungen und Dokumente (= Universal-Bibliothek . Nr.   8113 ). Philipp Reclam jun., Stuttgart 1971, S.   136–137 .
  26. Woldemar Freiherr von Biedermann (Hrsg.), Goethes Gespräche. 10 Bände. Leipzig 1889-1896, insb. Band 7, S. 270–273, Software-Version in der Reihe: Digitale Bibliothek , „Band“ 10: Johann Wolfgang Goethe: Briefe – Tagebücher – Gespräche. ISBN 978-3-89853-410-9
  27. Siehe: Archivlink ( Memento vom 24. Oktober 2010 im Internet Archive )
  28. Kurt Rothmann (Hrsg.): Johann Wolfgang Goethe, Die Leiden des jungen Werthers. Erläuterungen und Dokumente (= Universal-Bibliothek . Nr.   8113 ). Philipp Reclam jun., Stuttgart 1971, S.   127 .
  29. Quellenangabe fehlt!
  30. Gerhard Sauder: Kommentar zu Die Leiden des jungen Werthers. In: Johann Wolfgang Goethe: Sämtliche Werke nach Epochen seines Schaffens. Münchner Ausgabe. Herausgegeben von Karl Richter in Zusammenarbeit mit Herbert G. Göpfert, Norbert Miller und Gerhard Sauder. Band 1.2: Der junge Goethe. 1757-1775 (2). Herausgegeben von Gerhard Sauder. München, Wien 1987, S. 786.
  31. Kurt Rothmann (Hrsg.): Johann Wolfgang Goethe, Die Leiden des jungen Werthers. Erläuterungen und Dokumente (= Universal-Bibliothek . Nr.   8113 ). Philipp Reclam jun., Stuttgart 1971, S.   123 .
  32. Georg Christoph Lichtenberg: Schriften und Briefe . Herausgegeben von Wolfgang Promies, 3 Bände, Carl Hanser, München 1967 ff., insb. Band 1, S. 531 Nr. F 516
  33. Napoleon soll Goethe bei dieser Gelegenheit auch auf einen psychologischen Fehler im Werther hingewiesen und durch eine umfassende Analyse seine genaue Textkenntnis dokumentiert haben.Vgl. http://www.hermlin.de/quellen_napoleon.html
  34. Vgl. Rüdiger Safranski : Goethe und Schiller. Geschichte einer Freundschaft. München 2009, S. 21.
  35. Ludwig Tieck: Das alte Buch und die Reise ins Blaue hinein . In: Schriften in zwölf Bänden. Bd. 11: Schriften 1834–1836. Hrsg. v. Uwe Schweikert ua, Frankfurt a. M. 1988, S. 733
  36. Victor A. Schmitz: Goethe in der dänischen Romantik . In: ders.: Dänische Dichter in ihrer Begegnung mit deutscher Klassik und Romantik . Vittorio Klostermann, Frankfurt am Main 1974, S. 115
  37. Gerhard Storz: Goethe-Vigilien oder Versuche in der Kunst, Dichtung zu verstehen . Klett, Stuttgart 1953, S. 40f.
  38. Leo Kreutzer: Schnee ohne Maß und Ordnung. Über „Torquato Tasso, Werther und die Phantom-Gesellschaft . In: ders.: Mein Gott Goethe. Essays . Rowohlt, Reinbek 1980, S. 22 f. ISBN 3-499-25136-1
  39. Walfried Linden: Zwei Seelen wohnen, ach! in meiner Brust, … Die Spaltung bei Goethe als narzißtisches Phänomen . In: Jahrbuch der Psychoanalyse 1996 , S. 195–216
  40. Gerhard Oberlin : Goethe, Schiller und das Unbewusste. Eine literaturpsychologische Studie . Psychosozial-Verlag, Gießen 2007, S. 69
  41. Arata Takeda: Die Erfindung des Anderen. Zur Genese des fiktionalen Herausgebers im Briefroman des 18. Jahrhunderts . Würzburg, Königshausen & Neumann 2008, S. 88.
  42. Das Literarische Quartett Folge 77 (14.12.2001)
  43. Richard David Precht zum deutschen Bildungssystem: Rentner sollen ran – „Werther“ muss raus . Stern online . 23. November 2011
  44. Hans-Dieter Gelfert: Im Garten der Kunst. Versuch einer empirischen Ästhetik . Vandenhoeck & Ruprecht 1998, S. 85
  45. Jörg Löffler: Schauspielmetaphern. Werthers Naturtheater . In: ders.: Unlesbarkeit. Melancholie und Schrift bei Goethe . Erich Schmidt Verlag, Berlin 2005, S. 60–76
  46. Anna Christina Schütz: Charakterbilder und Projektionsfiguren. Chodowieckis Kupfer, Goethes Werther und die Darstellungstheorie in der Aufklärung. Göttingen 2019.
  47. Die Toten Hosen: Kitsch (Liedtext)
  48. Charlotte Louise Ernestine Edle von Oetinger, geborene von Barckhaus genannt von Wiesenhütten, geb. Frankfurt am Main 9. Okt. 1756, gest. auf dem Gut Schönhof bei Bockenheim 1. Sept. 1823, Kusine dritten Grades und Freundin ('Amasia') Goethes. Vgl. zu ihr jetzt auch Reinhard Breymayer: Goethe, [Friedrich Christoph] Oetinger und kein Ende. Charlotte Edle von Oetinger, geborene von Barckhaus-Wiesenhütten, als Wertherische „Fräulein von B..“ . Noûs-Verlag Thomas Leon Heck, Dußlingen 2012. [Bekräftigung der Vorbildfunktion für die „Fräulein von B..“ im Wertherroman; Hinweis ua auf den später, offenbar im Dez. 1775/Jan. 1776, abgewiesenen Verehrer Heinrich Julius von Lindau als „Werther im Waffenrock“, der 1776 den Tod als „Kanonenfutter“ auf britischer Seite im Amerikanischen Unabhängigkeitskrieg suchte, also über ein selbstgewähltes „Himmelfahrtskommando“ einen passiven Suizid anstrebte.]