Genre (litteratur)

Begrebet genre eller tekstgenre klassificerer litterære værker i grupper med et bestemt indhold eller en bestemt form. Dagens genresystem med sin klassiske trepartsdeling går tilbage til Aristoteles ' poetik , som Johann Wolfgang von Goethe også tog op. Derfor kan litteratur opdeles i de store genrer inden for episk , lyrisk og drama , som Goethe også kaldte "naturlige former". Disse tre dominerende slægter omtales også som slægtstriaden. Ud over disse tre genrer navngiver nyere modeller ofte faglitterære eller faktatekster som en fjerde gruppe. Inden for drama ses derimod ofte komedie og tragedie som grundlæggende genrer.

Grupper af værker, der har dannet traditioner med typiske karakteristika i litteraturhistorien, omtales også ofte som genrer, såsom picareske romaner , vittigheder , borgerlige tragedier eller eventyr . Nogle gange ses brugen af prosa eller vers som et grundtræk i et genresystem. I dette system fremstår faktatekster som "prosaiske".

Da det generiske udtryk bruges på forskellige niveauer og derfor er unøjagtigt og ikke giver differentiering til mange litterære traditioner i moderne tid, tales ofte Genus eller Geno, genre , teksttype og teksttype . En tekstgenre bestemmes på en sådan måde, at typiske formelle aspekter af et stykke tradition sammenlignes med andre (genrespørgsmål). Hvis der er kampe, kan det antages, at de sammenlignede stykker tilhører samme genre. ^[1]

historie

Genrebegreber og digtmuligheder samt litteraturkritik

Indtil langt ind i 1700 -tallet var det vigtigste sted for udsagn om genrer implicit poetik - værker, der ifølge deres egne specifikationer lærte om poesiens regler. Kunder af disse værker bør (ifølge mange forord) være forfatterne til poetiske værker. Her skal du få instruktioner om, hvordan du arbejder i genrene. I modsætning hertil var navngivning af genrer på titelsiderne til romaner og dramaer af mindre betydning. Kunderne til poetiske værker modtog langt mere præcise oplysninger om, hvad de købte i abstrakt af handlingerne på titelbladene, i udsagn om den læseglæde, som teksten tillod, i oplysninger om den stil, som forfatteren skrev. Titelsider var detaljerede om alle disse punkter, som sagde langt mere end et generisk udtryk kunne have sagt.

Der var en konstant kløft mellem poetik og poetiske værker: Poetik skrev ned, hvordan tragedier og komedier skulle skrives - på den anden side var der et stort set ureguleret genrespil på markedet, som forfatteren lærte ved at følge den igangværende produktion. Poetik og deres udsagn om genrer dukkede derimod ud fra eruditionens synspunkt. Din opgave blev effektivt kritikken af ​​den igangværende produktion, der næsten ikke overholder specifikationerne.

Genren og de tilgængelige oplysninger om den åbnede fleksible muligheder for kritikerne, hvormed de kunne reagere på aktuelle værker: stykker kunne

• adlyde genrereglerne og være god på grund af det,
• være dårlige, selvom de overholdt reglerne
• være dårlige, fordi de (så slavisk) overholdt reglerne i stedet for at vise poetisk talent, de kunne endelig ikke gøre mindre
• være god til at bryde reglerne og følge et poetisk geni.

Kritikken i sig selv kunne dele sig mellem partisaner, der stævnede for en ændring af genrekanonen og kritikere, der krævede en tilbagevenden til et klassisk genresystem.

Mens poetikerne i det 17. og 18. århundrede forsvarede tanken om, at de enkelte genrer i princippet skulle forstås efter regler, var der i litteraturstudierne fra 1800 -tallet en historisering af genrekanonen og en kulturel differentiering: teorien om, at genren var mangfoldigt fundet kulturelle og historiske udtryk. Denne relativisering åbnede friheden for litteraturkritik fra 1800 -tallet: værker kunne nu følge tidens eller kulturens konventioner - eller krænke dem, der fra nu af kunne kombineres med tanker om fremskridt og refleksioner over litteraturhistorien. Værker kunne være "forældede" eller "epigonale" forpligtede til gamle genrekonventioner, de kunne erhverve "klassicisme" ved at genoplive traditioner, de kunne følge eller være underlagt udenlandske og udenlandske modeller i kritikens øjne såvel som med gamle retningslinjer inden for rammerne af nye "bevægelser" Og "strømme" går i stykker. Samtidig kom litteraturkritik til diskussion, hvordan det diskuterede værk passer ind i litteraturhistorien - inden for den udveksling, der nu har skabt litteratur .

Genrenes struktur i forandring

Spektret af litterære genrer, der i øjeblikket forhandles af litteraturstudier, opstod stort set i det 19. århundrede. Det nuværende spektrum af litterære genrer blev efterfulgt af poetiske genrer, der kom i intens diskussion i slutningen af ​​1600 -tallet. I Frankrig dominerede poetikken udgivet af Nicolas Boileau den videnskabelige diskussion; i den tysktalende verden fik Johann Christoph Gottscheds forsøg på kritisk poesi før tyskerne (Leipzig 1730) større betydning i 1730'erne med kravet om tilbagevenden til ordningen af genrer ifølge Aristoteles .

Opfordringerne til at vende tilbage til det aristoteliske genrespektrum blev fra starten karakteriseret ved en skarp undersøgelse af den aktuelle markedsudvikling. Angreb blev hovedsageligt tiltrukket operaen , der blandt forfattere i slutningen af ​​1600- og begyndelsen af ​​1700 -tallet blev betragtet som modernismens høje drama. Debatstormen i første halvdel af 1700 -tallet flyttede med succes opera ud af poesidiskussionen - siden har den mere hørt til musikhistorien. En anden diskussion begyndte i midten af ​​1700 -tallet og førte til et brud med den aristoteliske poetik: med den borgerlige tragedie blev den gamle tragedies position i genreordningen relativiseret: den moderne tragedie kunne i modsætning til antikken også i prosa , sproget i det tidligere "lavere" stilniveau. Samtidig med den nye tragedie blev loven om den tragiske helts faldhøjde afskaffet: helten eller heltinden i en tragedie kunne nu også tilhøre civilklassen.

Omdefinitionen inden for drama påvirkede det episke område i midten af ​​1700 -tallet. Indtil nu var der et vakuum her: det gamle epos havde en høj og en satirisk genre - i moderne tid blev heroiske eposer næsten udelukkende fundet i panegyrik . I begyndelsen af ​​1700 -tallet var der en midlertidig diskussion om, hvorvidt romanen var modernitetens epos - udgivelsen af François Fénelons Telemach (1699/1700) foreslog, at Fénelons roman konkurrerede med Virgils og Homers epos og overbød dem mere generelt Se med stilbevidsthed, som ved at overholde genrens regler; det eneste , der manglede i Telemachos, var verset. I sidste ende forblev romanen uden for spektret af poetiske genrer, da Fénelons arbejde klart var en undtagelse. Denne situation ændrede sig i det øjeblik, den borgerlige tragedie blev anerkendt som en fuldgyldig tragedie i midten af ​​1700-tallet. Gotthold Ephraim Lessings værker stod i gæld til Samuel Richardsons roman. Hvis Sarah Sampson var en tragedie, så var nutidige romaner den tilsvarende episke produktion. Romanen forlod derefter området med tvivlsomme historier og skiftede til feltet poetiske genrer, som fik et nyt navn i løbet af de næste årtier: det blev feltet litterære genrer.

1800-tallet bragte den klassiske genopdeling af feltet til dramatiske, episke og lyriske genrer. ("Poesi" blev paraplybetegnelsen på engelsk og andre omkringliggende sprog for alle mindre genrer i bundet sprog.) Området for det dramatiske udvidede sig med farsen og melodramaet til at omfatte populære genrer, feltet med episke genrer udvidet med novellen , Fortællingen og novellen om ikke -relaterede små genrer.

Diskursen om genrerne, tidligere poetikens domæne, blev litteraturhistoriografiens opgave. Dette tillod kulturer og epoker at have deres eget spektrum af genrer. Apropos genrer mistede konturen i samme øjeblik, da der fra nu af kunne defineres alle varianter af genrer. Litteraturstudier bundter værker efter behag og skabte genrer som den Arthuriske roman , minstreel poesi eller det absurde teater . En anden diskurs om genrer og mode tillod et nærmere kig på det udviklende marked og en fleksibel undersøgelse af, hvad der sker på markedet. Samtidig blev bruddet med de forventninger, genren rejste, imidlertid anerkendt som et kvalitetskriterium. Theodor W. Adorno formulerede i sin posthumt udgivne æstetiske teori : "Et kunstværk, der tæller, har sandsynligvis aldrig helt svaret til dets genre." ^[2]

Aktuelle interesser i en definition af genrerne

En ny interesse for den gamle genredebat opstod i det 20. århundrede med den russiske formalisme og diversificeringerne af strukturalismen, der opstod derfra. Spørgsmålet var og er her, om der på trods af den fleksibilitet, der havde udviklet sig til at tale om genrer, ikke var videnskabeligt bestemmelige kategorier. En definerende faktor her var blandt andre Jacques Derrida , der påpegede, at det karakteristiske ved litterære tekster netop er overskridelsen af ​​grænserne, som en normativ genre -teori sætter, hvilket resulterer i, at tekster "deltager" i genrer, men ikke "tilhører" dem . ^[3] Wellek og Warren havde tidligere beskrevet litterære genrer som "institutionelle imperativer", som, selvom tvang, også blev formet af digteren. ^[4]

Debatten, der startede her, viste sig at være frugtbar ved at bygge broer mellem lingvistik og sproglig tekstteori . Moderne tendenser inden for computerfilologi antager nu, at automatisk talegenkendelse en dag kunne genkende litterære talestile. I bedste fald ville en ny opdeling af tekstproduktion i teksttyper eller for at sige det mere konventionelt i genrer automatisk finde sted med statistiske metoder som PCA . De resulterende slægter kunne navngives og bruges af mennesker. En genre ville så hellere være en dimension, og en tekst kunne tilhøre forskellige genrer på samme tid. Lignende bestræbelser gøres allerede inden for musik, hvor musikstykker derefter kan omdannes fra en genre eller stil (jf. Stil i musik ) til en anden. Et jazzstykke bliver til en klassisk opera, en popsang bliver en symfoni.

På den anden side er der en noget anden interesse for genrerne i de mere historisk orienterede grene af litteraturvidenskab som boghistorie og forskningsfelterne New Historicism : Her, produktionsforhold, offentlighedens modtagelsesholdning, modaliteter i udvekslingen mellem kritikerne og det udviklende bogmarked og sceneoperationer er af særlig interesse. Kategorierne og genrene er af interesse som begreber, gennem hvilke varer blev og vil blive tilbudt, ved hjælp af hvilke forventninger imødekommes og konfrontationer mellem forfattere, kritikere og læsere finder sted.

litteratur

• Otto Knörrich: Leksikon for lyriske former (= Kröners lommeudgave . Bind 479). 2., revideret udgave. Kröner, Stuttgart 2005, ISBN 3-520-47902-8 .
• Rüdiger Zymner: slægtsteori . Mentis Verlag, Paderborn 2003, ISBN 3-89785-377-9 .
• Dieter Lamping (red.): Håndbog i litterære genrer. Kröner Verlag, Stuttgart 2009, ISBN 3-520-84101-0 .
• Udo Kindermann : Genresystemer i middelalderen. I: Kontinuitet og transformation af antikken i middelalderen. Redigeret af Willi Erzgräber , Sigmaringen 1989, s. 303-313.
• Ingrid Brunecker: Generel gyldighed eller historisk tilstand for de poetiske genrer: et hovedproblem i moderne poetik, udarbejdet af Dilthey, Unger og Staiger. Filosofisk afhandling, Kiel 1954.
• Ernst Robert Curtius : Europæisk litteratur og den latinske middelalder. Bern / München 1948; 9. udgave ibid. 1978, s. 253 (genrer og forfatterliste).
• Karl Viëtor : Problemer med den litterære genrehistorie . I: tysk kvartalsvis for litteraturvidenskab og intellektuel historie. Bind 9, 1931, s. 425-447; også i: Karl Viétor: Geist und Form. Essays om tysk litteraturhistorie. Bern 1952, s. 292-309.
• Små litterære former i individuelle fremstillinger. Stuttgart 2002 (= Reclam UB. Bind 18187).

Weblinks

Wiktionary: litterær genre - forklaringer på betydninger, ordoprindelse, synonymer, oversættelser

• Georg Jäger: Genreproblemet i æstetik og poetik fra 1780 til 1850 (PDF -fil; 383 kB)

Individuelle beviser

1. ↑ Lehnardt, Andreas: Qaddish. Undersøgelser af oprindelsen og modtagelsen af ​​en rabbinsk bøn. Mohr Siebeck GmbH & Co. KG, Tübingen 2002, s.64.
2. ↑ Citeret fra Michael Bachmann: Dramatik-Lyrik-Epik: Das Drama imSystem der literargengen. I: Peter W. Marx (red.): Handbuch Drama. Teori, analyse, historie , Stuttgart / Weimar: JB Metzler, 2012, s.68.
3. ↑ Jacques Derrida: La loi du genre. I: Glyph 7, 1980, s. 176-201.
4. ↑ René Wellek, Austin Warren: Litteraturteori. Edgar og Marlene Lohner. Ullstein, Berlin 1963, s. 202.