Giovanni Pierluigi da Palestrina

fra Wikipedia, den gratis encyklopædi
Spring til navigation Spring til søgning
Giovanni Pierluigi da Palestrina i sine yngre år, litografi (1828) af Henri-Joseph Hesse

Giovanni Pierluigi da Palestrina (* sandsynligvis 1525 i Palestrina , Latium- regionen, † 2. februar 1594 i Rom) var en italiensk komponist, der efterfulgte den fransk-flamske stil, sanger og dirigent i renæssancen og en fremragende mester i kirkemusik . [1] [2]

Lev og handle

Ud over fornavnet Giovanni og det egentlige efternavn Pierluigi , blev oprindelsesbetegnelsen da Palestrina tilføjet i løbet af komponistens levetid, så det i dag er almindeligt i musikhistorien at tale om Palestrina for kort. Han var søn af Sante og Palma Pierluigi fra Palestrina (historisk Praeneste ) i nærheden af ​​Rom, hvor familien havde haft base i hvert fald siden midten af ​​1400 -tallet. Fødselsåret stammer fra nekrologen fra den Lorrainske gejstlige og medlem af den pavelige kuria , Melchior Major, fra februar 1594 om komponistens død med angivelsen Vixit annis LXVIII ("levede 68 år"). Februar 1525 og 2. februar , 1526. Giovannis første omtale var i testamentet til hans bedstemor Iacobella Pierluigi, der boede i Rom, den 22. oktober 1527, hvor hun overdrager sin ejendom til sine søstre og børn og også nævner sit barnebarn, cirka to år gammel, "Giov", der modtog nogle husholdningsartikler. Ifølge en folketælling foretaget af pave Clemens VII i 1526/1527 boede en Santo de Prenestina med sin familie nær Basilica of St. John Lateran i Rom. Giovanni havde tre søskende, Giovanni Belardino, Palma og Silla; sidstnævnte blev også musiker med et par traditionelle kompositioner. Moderen Palma døde i 1536.

I en kontrakt mellem domkapitlet Santa Maria Maggiore i Rom og sangerinden og dirigenten Giacomo Coppola fra den 25. oktober 1537 nævnes også seks korpiger, der er betroet sidstnævnte, blandt dem en "Joannes de Palestrina". Fordi Kapellmeister der ofte ændrede sig efter et par år, ud over Coppola, kunne Rubinus Mallapert (omkring 1520–1573) samt en vis Roberto og en Firmin le Bel være Palestrinas lærere; visse oplysninger om hans videre karriere er imidlertid ikke videregivet. Den 28. oktober 1544 underskrev komponisten en kontrakt med kanonerne i katedralen i San Agapito i sin hjemby Palestrina, hvor han påtog sig at udføre korsang hver dag ved fejring af messe , vesper og kompliment og spille orgelet på festlige dage også for at give musikundervisning til kanoner og korpiger. I løbet af denne tid giftede Palestrina sig den 12. juni 1547 med Lucrezia Gori fra en respekteret familie i hans hjemby; de resulterende sønner Rodolfo (1549–1572), Angelo (1551–1575) og Iginio (1558–1610) var senere alle aktive som komponister.

Som efterfølgeren til Mallapert blev Palestrina født den 1. september 1551 uden den sædvanlige revisionsproces ved Cappella Giulia af magister cantorum Peters i Rom kaldet, muligvis ved beskyttelse af biskoppen i hans hjemby Giovanni Maria Ciocchi, den fremtidige pave Julius III. (Mandatperiode 1550–1555). I det mindste dedikerede Palestrina senere sin første publikation Missarum liber primus (Rom 1554) hertil, en statelig korbog, der begynder med cantus firmus - massen Ecce sacerdos magnus som en hyldestkomposition. I begyndelsen af ​​1555 blev Palestrina udnævnt til medlem af det pavelige kapel (Det Sixtinske Kapel ) efter ordre fra Julius III, også her uden de angivne undersøgelser og uden de sangeres sædvanlige beslutning. I løbet af denne tjenesteperiode blev Palestrinas første madrigalbog med fire stemmer udgivet. Efter Julius IIIs død. Den 23. marts 1555 modtog Marcellus II sit pontifikat, der kun varede tre uger, men med sine humanistiske og musikalske reformistiske impulser havde en klar indflydelse på Palestrina (sammensætning af Missa Papae Marcelli , omkring 1562). Efterfølgeren Paul IV (1555–1559) afgjorde i sin tilbagestående reformiver, at medlemmerne af Det Sixtinske Kapel kun kan være gejstlige , så den 30. juli 1555 blandt andre de tre gifte medlemmer, herunder Palestrina, med en livslang pension blev afskediget.

Palestrina overtog den 1. oktober 1555 som efterfølgeren til Orlando di Lasso , kapellmeister for Cappella Pia ved St. John Lateran, den romerske pavestol, som var finansielt og personale betydeligt dårligere udstyret end sine tidligere stillinger. Ikke desto mindre konsoliderede komponisten sit ry med udseendet af madrigaler i tæt rækkefølge i berømte kollektive tryk. I løbet af denne tid komponerede han sin ottedelt improperia for to kor, der først blev opført langfredag ​​1560, hvilket gjorde et så dybt indtryk, at pave Pius IV (1559–1565) bad om en kopi af det til det pavelige kapel. Palestrina forlod sit kontor i Laterankirken den 3. august 1560 og den 1. marts 1561 blev chef for Cappella Liberiana i Santa Maria Maggiore , uddannelsesstedet, hvor han opholdt sig i cirka fire år. I denne periode var der diskussioner i den sidste del af Trentrådet (1545–1563) om liturgiske reformer og kirkemusik i 1562, og Palestrinas musik vakte særlig interesse for kardinal Rodolfo Pio da Carpi (1501–1564) og kredsen omkring ham Rådets deltagere. Et år senere, Palestrina viet sit årlige liturgiske cyklus af motetter , Motecta festorum Totius anni, hans første individuelle print til kardinal. Kardinal Ippolito II. D'Este , bygherre af Villa d'Este i Tivoli, havde ansat komponisten i tre måneder til sit overdådigt besatte kapel i sommeren 1564; Palestrinas første motetbog (fem til syv dele) var dedikeret til ham.

Council of Trent besluttede særlige æstetiske og stilistiske krav til kirkemusik; dette omfatter også ordets ubetingede forståelighed i ord-tone-forholdet. Kardinalerne Carlo Borromeo og Vitellozzo Vitelli fik til opgave at gennemføre resolutionerne, som også omfattede en reform af det pavelige kapel. I denne sammenhæng blev Seminario Romano grundlagt den 1. februar 1565 som et træningscenter for den næste generation af præster; Palestrina blev udnævnt til musikalsk leder og lærer ved denne institution kort tid efter. Den 28. april 1565 var der en høring i kardinal Vitellis hus, hvor pavens kor skulle foretage nogle nyere masseindstillinger, også af Palestrina, så den polyfoniske stils hensigtsmæssighed til gudstjenestemusikken kunne vurderes iht. de nye retningslinjer. Det kan antages, at Palestrina's Missa Papae Marcelli også blev udført ved denne lejlighed, som gengiver messens dogmatiske sætninger overvejende enstemmigt og de dekorative dele polyfonisk. Efter at æretitlet modulator pontificus (for eksempel: "pavelig komponist") blev tildelt Palestrina af Pius IV den 6. juni i år, og hans månedlige pension blev forhøjet, øgede komponistens betydning for kirkemusikreformerne efter rådets resultater. Palestrina havde nu et ry for europæisk status. Hans anden og tredje massebøger fra 1567 og 1570 var dedikeret til kong Filip II af Spanien, og grev Prospero d'Arco, Maximilian IIs kejserlige udsending, forhandlede med ham om efterfølgeren til den ledige stilling som Kapellmeister ved Wiens hof. I sidste ende så kejseren sig imidlertid ikke i stand til at imødekomme Palestrinas høje økonomiske krav, hvorfor Philippe de Monte fik jobbet.

Efter at Giovanni Animuccia , dirigent og efterfølger af Palestrina ved Cappella Giulia i Peterskirken i 1555, døde i slutningen af ​​marts 1571, overtog Palestrina denne stilling for anden gang, efter at der kun var gået en uge. Ud over de daglige opgaver, der skulle udføres, opstod der andre opgaver for ham i 1570'erne. Pave Gregor XIII (1572–1585) bestilte komponisten og sangeren Annibale Zoilo (1537–1592) i et dekret af 15. oktober 1577 om at reformere korsangene ( Graduale Romanum ); begge startede arbejdet med det samme og afsluttede det næste år. Denne version blev dog aldrig trykt, fordi de sproglige og musikalske indgreb i koralerne gik for langt, især for kong Filip II af Spanien, hvorpå paven trak kommissionen tilbage i 1578. Palestrina var også aktiv for Arciconfraternita della Santissima Trinità dei Pellegrini e Convalescenti , en romersk fromhedsbevægelse på det tidspunkt, som han ydede musikalske bidrag til i 1576 og 1578. Et tættere forhold udviklede sig mellem ham og Gonzaga -domstolen i Mantua . Hertug Guglielmo Gonzaga stræbte efter et kontrareformationscenter i Italien og byggede slotskirken, Basilica Palatina di Santa Barbara , til dette formål i Mantua, hvortil han beordrede ti kormesser i Palestrina på grundlag af en liturgisk tradition specielt dyrket i Mantua . Han modtog den første fire-delede Alternativmesse den 2. februar 1568, de resterende ni femdelte mellem november 1578 og april 1579. Forsøget på at vinde Palestrina for Kapellmeisters stilling ved den nye basilika i 1583 mislykkedes på grund af hans høje løn efterspørgsel.

I de første ti år af Palestrinas fornyede tjeneste i St. Peter var der flere dødsfald i hans familie. Hans bror Silla døde nytårsdag 1573, hans ældste sønner Rodolfo og Angelo i 1572 og 1575, og den 22. august 1580 blev hans kone Lucrezia offer for en virusepidemi i Rom. I det følgende år, 1581, døde tre af hans børnebørn også. Dette afspejlede sig muligvis i sammensætningen af ​​hans anden motetbog i fire dele, som indeholder et slående antal begravelsesmusik. Palestrina besluttede derefter tilsyneladende at blive præst og bad sin arbejdsgiver, pave Gregor XIII, om at modtage mindre ordrer i efteråret 1580; dette blev godkendt og udført den 7. december samme år i kirken San Silvestro al Quirinale . I januar 1581 modtog han en fordel ved kirken Santa Maria i Ferentino, sydøst for Rom. Lidt senere opgav han hensigten om at gå i præstedømmet igen og den 28. marts 1581 giftede han sig med den velhavende enke efter den pavelige pelsleverandør, Virginia Dormoli. Som ejer af en pelsforretning investerede han omhyggeligt indkomsten i fast ejendom.

Den ældste Palestrina

I den nye fase af sit liv udviklede Palestrina en intensiv og omfattende sammensætnings- og udgivelsesaktivitet. Et stort antal madrigaler og motetter dukkede op i et stort antal kollektive udskrifter, og der kom mange betydelige individuelle udskrifter, f.eks. Massebøger, moteter og madrigaler og de to samlinger af femdelte hellige madrigaler. De store cykliske værker af hans sene periode også omfatte Højsangen motetter (1583/1584), de Klagesangene (1588), den Magnificat samling (1591), og de to årlige liturgiske cyklusser med salmer (1589) og tilbud (1593). I foråret 1593 havde han til hensigt at vende tilbage til sit hjemland for at overtage den ledige stilling som katedralmusikdirektør og organist indtil den almindelige besættelse. Men inden kontrakten blev underskrevet, blev Palestrina alvorligt syg i begyndelsen af ​​1594 og døde om morgenen den 2. februar. Han blev begravet i en krypt af St. Peter, hvor andre familiemedlemmer allerede hvilede. Hans grav har påskriften Musicae princeps ("Musikkens prins"). Hans efterfølger i posten som direktør for Cappella Giulia var Ruggiero Giovannelli den 12. marts, og stillingen som komponist ved det pavelige kapel gik til Felice Anerio den 3. april 1594.

betyder

I anden halvdel af 1500 -tallet, efter viden om musikens psykologiske, etiske og politiske virkninger og dermed dens sociale betydning ( Francesco Bocchi 1581), var der reformbevægelser i religiøst liv og dermed også i liturgisk musik. På den ene side gav dette anledning til ordener fra jesuitterne og filippinerne og på den anden side reformbestræbelserne fra Trentrådet, hvor i sin sidste session nytten af ​​polyfonisk musik til lytterens hengivenhed til den manglende forståelighed af teksten blev kritisk diskuteret. Parodimasser med modeller af "lascivious" madrigaler og chansons bør også skubbes tilbage; Den mest energiske fortaler for sådanne krav var pave Sixtus V. I denne sammenhæng blev Palestrina første gang beskrevet i 1609 af komponisten Agostino Agazzari (1578–1640) som “kirkemusikkens frelser”, der med sin Missa Papae Marcelli mødte en sådan reform krav på eksemplarisk vis. Mærkeligt nok tællede han også Palestrinas musik blandt forløberne til den regnede basstil . Det skal dog bemærkes, at i betragtning af den herskende meningsforskel blandt rådsdeltagerne, var der ingen alvorlig frygt for en begrænsning eller endda et forbud mod polyfonisk musik. Palestrina har vist i sine værker, at han mestrer både den tidligere polyfoniske stil (Palestrina komponerede omkring en seks-delt Kyrie ) og den nyligt ønskede reformstil. Han sluttede sig ikke til bestræbelserne på en kirkemusikreformstil som repræsenteret af komponisterne Giovanni Matteo Asola og Vincenzo Ruffo . For Palestrina var tekstens forståelighed ikke en forudsætning for vokal kirkemusik, men kun en kompositionsteknik.

Fra begyndelsen af ​​1600 -tallet var Det Sixtinske Kapels repertoire mere og mere domineret af kompositionerne i Palestrina, der varede indtil 1800 -tallet. En række af komponistens værker blev efterfølgende arrangeret af andre mestre, såsom Missa Papae Marcelli af Giovanni Francesco Anerio , der reducerede denne masse til fire stemmer i 1619 eller af Francesco Soriano , der udvidede den samme messe til at omfatte to kor i 1609 . Mange af Palestrinas motetter blev omtekstet til udvidet brug i 1700-tallet. Johann Sebastian Bach arrangerede den seksdelte Missa sine nomine for stemmer, cornetti , tromboni og regnet bas. I musikteoriens historie opstod en kontrapuntal undervisningstradition fra Palestina -generationen af ​​studerende, der førte til Gradus ad Parnassum af Johann Joseph Fux (Wien 1725), hvor den kontrapunktale stil i Palestina undervises i dialogform. Dette værk blev en af ​​de mest indflydelsesrige kontrapunktsbøger langt ind i 1800 -tallet, og tilbød Haydn , Mozart og Beethoven mulighed for at indarbejde kontrapunkt i kompositionen og gav kirkemusikkens restaureringsbevægelser i det 19. århundrede fundamentet i kompositionsteorien.

Ernst Theodor Amadeus Hoffmann understregede i sit essay “Old and New Church Music” (1814) Palestrinas værk som “sand musik fra den anden verden”, og fra omkring 1830 var de musikalske reformbevægelser for det meste baseret på Palestrina som hovedrepræsentanten for klassisk vokal polyfoni. Dette kulminerede i den cecilianske bevægelse , der stammer fra München og Regensburg , med det resultat, at fremragende komponister som Franz Liszt , Charles Gounod , Joseph Rheinberger , Johannes Brahms og Anton Bruckner også beskæftiger sig kunstnerisk med musikken fra Palestrina. Hans Pfitzner (1869–1949) skrev og komponerede i sin "Musical Legend" Palestrina 1910 til 1915 historien om komponisten som et sent romantisk bekendelsesdrama, hvor citater fra Palestrinas værker bruges som ledmotiver. Endelig analyserede den danske musikolog Knud Christian Jeppesen (1892–1974) bevægelsen i Palestrinas værker og præsenterede i sit kontrapunkt fra 1935 komponistens historisk korrekte kontrapunkt.

Palestrina-stilen kan beskrives som en syntese mellem den fransk-flamske musiks kontrapunktkunst og den italienske lydsans. Med hensyn til mesterens faktisk nuværende, foranderlige og stærkt differentierede, komplekse kompositionsstil, er begrebet Palestrina -stil mere forenklet i betydningen en historisk størknet og læremæssigt overførbar sætningsmodel, som grundlæggende er en stile antico fra den senere concertante stil med den regnede basalder. Hovedkarakteristikken er den melodiske, rytmiske og harmoniske, finjusterede balance i et værk på alle niveauer af den musikalske struktur. Dette er resultatet af en udvikling i musikhistorien, hvor pavelig band og dets tidligere sanger-komponister spillede en stor rolle. Målet var at relatere alle de relevante størrelser og sætningsdele af et værk til hinanden i en strukturel balance. Melodien foretrækker andet trin og skaber indtryk af enhed i balancen mellem opadgående og nedadgående bevægelser. Større intervaller i melodien besvares jævnligt med mindre trin i den modsatte retning; stigende bevægelser begynder normalt med et større interval efterfulgt af mindre; med faldende bevægelser er det omvendt. Dannelse af symmetrier, sekvenser og sætningslignende gentagelser undgås, ligesom sidestillingen af ​​stærkt kontrasterende tonelængder inden for melodier er. Accenter bestemmes kun af deklamationen af teksten, og dissonante lyde er altid forberedt og løst som kontinuitet , bly og skiftevis note -dissonans. Med hensyn til bevægelsernes tæthed, forholdet mellem lyden af ​​en stemme og en pause stræber Palestrina efter en balance, der lydmæssigt udgør idealet om fire stemmer. Det betyder, at de firdelte værker har bevægelsens tætteste struktur, med de femdelte værker er den gennemsnitlige pause en femtedel til en fjerdedel, med de seksdelte værker et kvarter til en tredjedel. Når en sætning afspilles, resulterer vekslen mellem fuld og lav stemme i en kontinuerlig udsving i sætningens tæthed.

Værker (resumé)

Titelside til en udgave af Palestrinas motetter
  • Samlede udgifter
    • Pierluigi Palestrinas værker , 33 bind, Leipzig uden år [1862–1907]
    • Le opere complete di Giovanni Perluigi da Palestrina , 35 bind, Rom 1939–1999
  • Messer, individuelle tryk
    • "Missarum liber primus", Rom 1554
    • "Missarum liber secundus", Rom 1567
    • "Missarum liber tertius", Rom 1570
    • "Missarum cum quatuor et quinque vocibus, liber quartus", Venedig 1582
    • "Missarum liber quintus quatuor, quinque, ac sex vocibus concinendarum", Rom 1590
    • "Missarum cum quatuor vocibus, liber primus", Venedig 1590
    • "Missae quinque, quatuor ac quinque vocibus concinendae [...] liber sextus", Rom 1594
    • "Missae quinque, quatuor ac quinque vocibus concinendae [...] liber septimus", Rom 1594
    • "Missarum cum quatuor, quinque & sex vocibus, liber octavus", Venedig 1599
    • "Missarum cum quatuor, quinque & sex vocibus, liber nonus", Venedig 1599
    • "Missarum cum quatuor, quinque & sex vocibus, liber decimus", Venedig 1600
    • "Missarum cum quatuor, quinque & sex vocibus, liber undecimus", Venedig 1600
    • "Missarum cum quatuor, quinque & sex vocibus, liber duodecimus", Venedig 1601
    • "Missae quattuor octonis vocibus concinendae", Venedig 1601

(i alt 113 masser i 14 bøger)

  • Magnificat individuel udskrivning
    • "Magnificat octo tonum. Liber primus […] nunc recens in lucem editus ”, Rom 1591
  • Magnificat cykler
    • 8 Magnificat toni I - VIII med fire stemmer, indstilling af ulige strofer og 8 Magnificat toni I - VIII med fire stemmer, indstilling af lige strofer, 1591
    • 8 Magnificat toni I - VIII med fire stemmer, opsætning af lige strofer
    • 8 Magnificat toni I - VIII med fem til seks stemmer, opsætning af lige strofer
  • Magnificat individuelle værker
    • Magnificat quarti toni til fire stemmer, opsætning af lige strofer
    • Magnificat sexti toni til fire stemmer, opsætning af lige strofer
    • Magnificat primi toni til otte stemmer, der sætter ulige / lige strofer

(35 Magnificat -indstillinger i alt)

  • Litanier-individuelt tryk og enkeltværker
    • Individuelt tryk “Litaniae Deiparae Virginis musica D. Ioannis Petri Aloysii Praenestini […] cum quatuor vocibus”, Venedig 1600
    • "Litaniae Beatae Mariae Virginis" med tre til fire stemmer, 1600
    • "Litaniae Beatae Mariae Virginis" med tre og fire stemmer, 1596
    • “Litaniae Beatae Mariae Virginis” med fem stemmer, ca. 1750, opus dubium
    • “Litaniae Beatae Mariae Virginis” med seks stemmer, sandsynligvis autograf
    • "Litaniae Beatae Mariae Virginis" (I) til otte stemmer (anonym)
    • "Litaniae Beatae Mariae Virginis" (II) til otte stemmer (anonym)
    • "Litaniae Domini" (I) med otte stemmer
    • “Litaniae Domini” (II) med otte stemmer
    • "Litaniae Domini" (III) til otte stemmer (anonym)
    • “Litaniae sacrae eucharistiae” (I) med otte stemmer
    • “Litaniae sacrae eucharistiae” (II) med otte stemmer

(i alt 11 litany -indstillinger)

  • Klagesang
    • Individuelt tryk: "Lamentationum Hieremiae prophetae, liber primus", Rom 1588
    • Cyklus 1 (liber primus): 14 klagesang
    • Cyklus 2 (liber secundus): 12 klagesang
    • Cyklus 3 (liber tertius): 12 klagesang
    • Cyklus 4 (liber quartus): 12 klagesang
    • Cyklus 5 (liber quintus): 12 klagesang
    • Individuelle lektioner: 10 klagesang

(i alt 72 klagesangeindstillinger)

  • Salmer
    • Individuelt tryk: "Hymni totius anni, secundum sanctae romanae ecclesiae consuetudinem, quattuor vocibus concinendi, necnon hymni religionum", Rom 1589

(77 salmer i alt)

  • Motetter, offertories, uhensigtsmæssigheder, Marian -indstillinger, cantica og salmeindstillinger
    • Individuelt tryk “Motecta festorum totius anni cum communi sanctorum […] quaternis vocibus […] liber primus”, Venedig 1564, mange genoptryk
    • Individuelt tryk "Liber primus [...] motettorum, quae partim quinis, partim senis, partim septenis vocibus concinatur", Rom 1569
    • Individuelt tryk "Motettorum quae partim quinis, partim senis, partim octonis vocibus concinatur, liber secundus", Venedig 1572 (med yderligere 1 motet hver af Palestrinas sønner Angelo og Rodolfo og to motetter af hans bror Silla Pierluigi da Palestrina)
    • Individuelt tryk “Motettorum quae partim quinis, partim senis, partim octonis vocibus concinatur, liber tertius”, Venedig 1575
    • Individuelt tryk “Motettorum quinque vocibus liber quartus”, Rom 1583/84, mange genoptryk
    • Individuelt tryk “Motettorum quatuor vocibus, partim plena voce, et partim paribus vocibus, liber secundus”, Venedig 1584
    • Individuelt tryk “Motettorum quinque vocibus liber quintus”, Rom 1584
    • Individuelt tryk "Offertoria totius anni, secundum sanctae romanae ecclesiae consuetudinem, quinque vocibus concinenda [...] pars prima", Rom 1593
    • Individuelt tryk "Offertoria totius anni, secundum sanctae romanae ecclesiae consuetudinem, quinque vocibus concinenda [...] pars secunda", Rom 1593

(i alt 336 autentiske kompositioner og 81 værker med usikker tilskrivning eller tvivlsom ægthed)

  • Åndelige madrigaler
    • Individuelt tryk “Il primo libro de madrigali a cinque voci”, Venedig 1581
    • Individuelt tryk “Delli madrigali spirituali a cinque voci […] libro secondo”, Rom 1594

(56 spirituelle madrigaler i alt)

  • Sekulære madrigaler og canzonetter
    • Individuelt tryk “Il primo libro di madrigali a quatro voci”, Rom 1555, mange genoptryk
    • Individuelt tryk “Il secondo libro di madrigali a quatro voci”, Venedig 1586

(i alt 93 sekulære madrigaler)

  • Instrumental musik
    • "Recercate", 8 ricercare over de 8 modes for fire stemmer
    • “Esercizi (IX) sopra la scala” for fire stemmer, opus dubium

Film

Filmen Palestrina - Prince of Music blev lavet i 2009 om komponistens liv og virke. Produktion ZDF / Arte , direktør: Georg Brintrup . [3]

Trivia

Litteratur (udvalg)

Monografier

  • A. de Chambure: Palestrina. Catalog des oevres religieuses , bind 1. Paris 1989.
  • Karl Gustav Fellerer : Palestrina -stilen og dens betydning i vokal kirkemusik fra 1700 -tallet . Augsburg 1929, genoptryk Wiesbaden 1972.
  • Karl Gustav Fellerer: Palestrina. Liv og arbejde. Regensburg 1930, 2. udgave Düsseldorf 1960.
  • J. Garratt: Palestrina og den tyske romantiske fantasi: Fortolkning af historicisme i det nittende århundredes musik. Cambridge 2002.
  • Michael Heinemann : Giovanni Pierluigi da Palestrina og hans tid. Laaber-Verlag, Regensburg 1994.
  • Christoph Hohlfeld , Reinhard Bahr: School of musical thought. Cantus firmus -bevægelsen i Palestrina. Florian Noetzel Verlage, Wilhelmshaven 1994, ISBN 3-7959-0649-0 .
  • Johanna Japs: Madrigalerne af Giovanni Pierluigi da Palestrina. Genesis - Analyse - Reception. Wißner-Verlag, Augsburg 2008, ISBN 978-3-89639-524-5 .
  • Knud Jeppesen: kontrapunkt (vokal polyfonisk). København / Leipzig [1930], tysk som kontrapunkt. Lærebog i klassisk vokal -polyfoni. Leipzig 1935, 10. udgave Wiesbaden 1985.
  • M. Janitzek, W. Kirsch (red.): Palestrina og den klassiske vokale polyfoni som modeller for kirkemusikkompositioner i 1800 -tallet. Kassel 1995 (= Palestrina og kirkemusik i 1800 -tallet, bind 3.)
  • W. Kirsch: Palestrina -billedet og ideen om “sand kirkemusik” i litteraturen fra omkring 1750 til omkring 1900. En kommenteret dokumentation. Kassel 1999 (= Palestrina og kirkemusik i 1800 -tallet, nr. 2.)
  • KS Nielsen: The Spiritual Madrigals of GP da Palestrina. Afhandling. Urbana-Champaign, Illinois 1999.
  • Reinhold Schlötterer: Komponisten Palestrina. Grundlæggende, udseende og betydning af hans musik. Wißner-Verlag, Augsburg 2002, ISBN 3-89639-343-X .
  • Marco Della Sciucca: Giovanni Pierluigi da Palestrina. L'Epos, Palermo 2009, ISBN 978-88-8302-387-3 .

Essays

  • Peter Ackermann: Motet og Madrigal. Palestrina Song of Songs -moteter inden for spændingsfeltet mod reformationens spiritualitet. I: P. Ackermann, U. Kienzle, A. Nowak (red.): Festschrift W. Kirsch. Tutzing 1996, s. 49-64. (= Frankfurts bidrag til musikvidenskab, nr. 24.)
  • E. Apple: Om historien om Palestrina -sætets oprindelse. i: Arkiver for musikvidenskab. Nr. 14, 1957, s. 30-45.
  • P. Besutti: Giovanni Pierluigi da Palestrina e la liturgia mantovana. I: Kongressrapport Palestrina 1986. Palestrina 1991, s. 155–164.
  • V. Donella: Palestrina e la musica al Concilio di Trento. I: Rivista internazionale di musica sacra. Nr. 15, 1994, s. 281-298.
  • Helmut Hucke: Palestrina som autoritet og rollemodel i 1600 -tallet . I: Kongressrapport Venedig / Mantua / Cremona 1968. Venedig 1969, s. 253–261.
  • P. Lüttig: Palestrina -stilen som sætningsideal i musikteori mellem 1750 og 1900 (= Frankfurt bidrag til musikvidenskab. Nr. 23). Tutzing 1994.
  • R. Meloncelli: Palestrina e Mendelssohn. I: Kongressrapport Palestrina 1986. Palestrina 1991, s. 439-460.
  • Wilhelm Osthoff: Palestrina e la leggenda musicale di Pfitzner. I: Kongressrapport Palestrina 1986. Palestrina 1991, s. 527-568.
  • H. Rahe: Strukturen af ​​Palestrina -motetterne. I: Kirkemusik Årbog. Nr. 35, 1951, s. 54-83.
  • Reinhold Schlötterer: Struktur og kompositionsmetode i musikken i Palestrina. I: Arkiver for musikvidenskab. Nr. 17, 1960, s. 40-50.
  • RJ Snow: En ukendt "Missa pro Defunctis" af Palestrina. I: E. Cesares (red.): Festschrift J. López-Calo. Santiago de Compostela 1990, s. 387-430.

Weblinks

Commons : Giovanni Pierluigi da Palestrina - Samling af billeder, videoer og lydfiler

Einzelnachweise

  1. Peter Ackermann: Palestrina, Giovanni Pierluigi da. In: Ludwig Finscher (Hrsg.): Die Musik in Geschichte und Gegenwart . Zweite Ausgabe, Personenteil, Band 13 (Paladilhe – Ribera). Bärenreiter/Metzler, Kassel ua 2005, ISBN 3-7618-1133-0 , Sp. 7–46 ( Online-Ausgabe , für Vollzugriff Abonnement erforderlich)
  2. Marc Honegger, Günther Massenkeil (Hrsg.): Das große Lexikon der Musik. Band 6: Nabakov – Rampal. Herder, Freiburg im Breisgau ua 1981, ISBN 3-451-18056-1 .
  3. Internet Movie Database