Billedskærer

fra Wikipedia, den gratis encyklopædi
Spring til navigation Spring til søgning
Et træskærerværksted omkring 1900 i Val Gardena , Sydtyrol.

Carver er håndværkere og kunstnere ved udskæring og andre skulpturelle produkter tredimensionelle teknikker skulpturer af træ, elfenben og andre naturlige materialer. Da træ var og er langt det mest anvendte materiale af dem, kan udtrykket næsten altid bruges synonymt med træskulptør . Der er ingen grundlæggende forskel mellem de to brancher, men billedskærerarbejde har en tendens til at blive brugt mere på små formater og, ifølge etymologien for udskæring , [1] på skæring frem for slående teknikker. Ikke desto mindre bliver udskæreren nødt til at bruge begge metoder, og træskulptøren giver sjældent afkald på det fine udskæringsarbejde .

Som et randområde inden for udskæringskunsten dækker betegnelsen træskæring [2] den pryddekorative, for det meste relieflignende, flade dekoration af apparater, kultgenstande og møbler, men selvfølgelig grænserne mellem håndværk, folkekunst og høj kunst forbliver flydende.

Materiale og teknologi

Normalt bruger udskærerne indfødte træarter som valnød, poppel og fyr i Italien og Spanien, lind i det østlige og sydlige Tyskland og eg på Nedre Rhinen og nordkysten. Hårde, finkornede træsorter såsom frugt- og kassetræer blev foretrukket til små skulpturer. Forskellige værktøjer bruges til at beregne formen. Den grove form trimmes med en sav , en hatchet og en adze , med flade og afrundede mejsler ( mejsler ), der drives med en hammer eller mere omhyggeligt bankes med håndkuglen, derefter bruges forskellige smalle knive i en udskæring og skæremåde, og til sidst raspes og slibes overfladen.

For materiale og teknologi se også artiklen udskæring , for skulpturerne lavet af elfenben se artiklen elfenben udskæring .
For de historiske teknikker i farveversionen, se artikelversionen (maleri) og tøndemaleren .

historie

Kunsthistorie

Så få træskulpturer har overlevet fra den tidlige historie og antikken, at en udviklingskontekst næppe er klar for os. Talrige skulpturer (tjenerfigurer) har kun overlevet som gravvarer fra det gamle Egypten på grund af gunstige klimaforhold. Sandsynligvis den vigtigste epoke i historien om europæisk udskæring var den kristne middelalder. Efter at trædøre dekoreret med relieffer allerede eksisterede i den tidlige kristne kunst, [3] blev disse modeller også taget op i nord i højmiddelalderen. [4] De tidlige kultbilleder af Jomfru Maria [5] er dækket med arkguld, men det ældste triumfkors , Gerokorset i Köln, viser en farvet version (maleri), der vil forblive obligatorisk for treskulptur gennem middelalderen . Andre monumentale triumfkors bestemmer vores billede af den centraleuropæiske træskulptur i det 12. og 13. århundrede, andagtsbilleder er karakteristiske for den kirkelige billedverden i 1300 -tallet. I det sidste middelalderlige, 15. århundrede blev flygel-retable hovedopgaven for billedhuggeren, der nu hovedsageligt arbejdede i træ, især i den tysktalende verden. I betragtning af de store tab er det utallige store antal bevarede altertavler kun et af tegnene på, at produktionen fra udskærernes værksteder kort før reformationen steg igen. I slutningen af ​​denne æra blev nogle af de planlagte farvede versioner ikke længere implementeret ( Tilman Riemenschneider ).

I Italien og Frankrig spillede træskulptur en mindre rolle end i de centraleuropæiske regioner mellem Skandinavien og Tyrol. En undtagelse er rækken af ​​vigtige renæssancekrucifikser fra Firenze af Donatello , Brunelleschi og Michelangelo . De spanske billedhuggere mellem gotisk og renæssance burde have fundet træ som materiale til at realisere deres udtryksfulde og bizarre stilidealer.

Med reformationen og deres forskellige forståelse af rollen i kirkens indre, ophørte kirkens opgaver for udskærerne stort set i at eksistere i de protestantiske regioner i Tyskland. De stod tilbage med dekorationsmøbler [6] og dekorativt designede vægbeklædninger. De fremragende præstationer ved tysk udskæring i det 16. og 17. århundrede er mere et lille format. I løbet af kontrareformationen fandt træskulptøren opgaver igen i kirken. Et højdepunkt for tysk skulptur i træ er det bayerske rokoko med Ignaz Günther og andre. Klassicisme, med sin præference for marmor, passede næppe til udskæringens kunst. Det var først i den neo-gotiske stil, med sin tilbagevenden til middelalderens figurer, at udskæringsfartøjet blev genoplivet, men stilen og ikonografien forblev stereotype. Det var først i det 20. århundrede, at der var bemærkelsesværdige kunstneriske nyskabelser. Paul Gauguin og de tyske ekspressionister ( Ernst Ludwig Kirchner ) lærte at værdsætte de oprindelige folks kunst, Picasso viser sig også at være påvirket af dem. Ernst Barlach fandt sin helt egen stil med sin moderat udtryksfulde stil med massive individuelle former med hårde, skarpe folder, der bevidst afslører sporene efter udskæringskniven. Træ har været brugt i skulptur i skulpturer og objekter siden midten af ​​det 20. århundrede, men dets materialitet spiller næppe en større rolle længere.

Handelshistorie

Vi ved meget lidt om udskærernes sociale position og kommercielle organisationsformer, der i middelalderen stadig var adskilt fra stenhuggere (der var organiseret i byggehytter indtil omkring 1300 -tallet). [7] I isolerede tilfælde dannede udskærerne i de tyske byer siden det 15. århundrede (men ofte ikke før meget senere), for eksempel med malere og glasurer eller andre handler, laug for at sikre deres økonomiske magt. [8] Men andre steder og på andre tidspunkter blev skulptur (endnu mere end maleri) betragtet som en af ​​de liberale kunstarter, hvis praksis var tilladt for alle. I nogle byer fik individuelle fremragende billedhuggere også lov til at arbejde som gratis mestre baseret på eksemplet fra domstolskunstnere, der var fritaget for laugsforpligtelsen. Sådan opstod typen af ​​fri kunstner i moderne tid. Begrænsningen til visse materialer gælder ikke længere.

Carving var udbredt i Alpeområdet, og udover de Gud Herren Carvers var der også mange gøg ur carver i Schwarzwald. En gang drevet af landmænd som en sidelinie, især om vinteren, udviklede et specialiseret erhverv, der svarede til billedhuggerens, senere.

Gøg ur design formular "Jagdstück", Schwarzwald, omkring 1900, tysk Clock Museum , inv. 2006-015

uddannelse

Almindelige uddannelsesskoler

På alle generelle uddannelsesskoler formidles indledende viden inden for kunst og projekter. Lærerne har gennemført erhvervsuddannelse, træner egnethedstest og efteruddannelse som tekniske lærere eller studeret på et universitet eller akademi som videnskabelige lærere.

Journeyman undersøgelse træskulptør

På nogle skoler er klasser uddannet til at blive træskulptører. [9] [10]

Skole til træskæring i Schweiz

Syv studerende accepteres årligt

Fagskoler træskulptører

Fagskoler tilbyder en treårig læreplads som træskulptør med en afsluttende svendeeksamen : [11] almene fagskolefag, kunstmarked , skulptur, skulptur, udskæring , modellering , formningsteknikker, gips , silikone , polyester og betonstøbning , keramik , præsentation, udstilling design, maleri, forsølvning , Forgyldning af figurer, træ videnskab, materialevidenskab, værktøj videnskab, overflade design, materialer og forarbejdning, samtidskunst, frihånds tegning , kalligrafi , nytteværdi skrifttyper, præsentation, fotografering, medier digital billedbehandling , kataloger, udstillingsplakater, teknisk tegning , kunsthistorie , tømrere , drejning , limning, livstegning , grafik , stenbearbejdning, metalbearbejdning , 3D -tryk [12] smedning [13] og svejsning . [14] En adgangseksamen bruges til at vælge blandt de mange ansøgere. [15]

Højskoler akademier

På mange universiteter og akademier er studerende og potentielle lærere uddannet efter en egnethedstest. [16] [17]

Se også

litteratur

  • Theodor Müller : Sculptor, picture carver In: Reallexikon zur Deutschen Kunstgeschichte . Bind 2, Stuttgart 1939, kol. 582-614.
  • Hans Huth: Kunstner og værksted for den sen -gotiske. 2. udgave. 1967.
  • M. Metzger: Håndbog i træskulpturering. 3. Udgave. 1925.
  • Hubert Wilm : Den gotiske træfigur. 3. Udgave. Leipzig 1943.
  • Friedrich Frutschi: træskæring og træskæring. En grundig introduktion til teknologi og materiale. 6. udgave. Haupt, Bern et al. 1992, ISBN 3-258-02311-5 .
  • Nicholas Penny: Skulpturhistorie-materiale, værktøjer, teknologi , Leipzig 1995, ISBN 3-363-00646-2 . (på træ: s. 123–151, om elfenben og horn: s. 153–163)
  • Josepmaria Teixidó i Camí, Jacinto Chicharro Santamera: Skulpturer lavet af træ, en introduktion til kunst og teknologi inden for træskæring . Oversat fra spansk af Tina Kehr-deDil. 2. udgave. Haupt, Bern 2007, ISBN 978-3-258-07159-6 .

Weblinks

Individuelle beviser

  1. ifølge Duden etymologi: at skære mellemhøjtysk intensiv uddannelse
  2. Lexicon of Art. Bind 2, Leipzig 1968 ff., S. 327.
  3. fra Sant'Ambrogio (Milano) i Milano (379–386) og Santa Sabina i Rom (omkring 430)
  4. ^ Trædør til St. Maria i Capitol , omkring 1065.
  5. Golden Madonna , Essen, omkring 980, og Imad-Madonna , Paderborn, 11. århundrede.
  6. se f.eks. B. Schenkschieve , bryst , Hans Gudewerth den Yngre
  7. ^ Theodor Müller : Sculptor, picture carver In: Reallexikon zur Deutschen Kunstgeschichte . Bind 2, kol. 582-588.
  8. ^ Hans Huth: Kunstner og værksted for den sen -gotiske. 2. udgave. 1967, s. 5-22.
  9. ↑ Internat for piger
  10. ↑ Kostskole udskæringsskole
  11. Skulpturskolen
  12. 3D -udskrivning
  13. Smedning
  14. Skulpturskole
  15. undervisningspladser, der skal tildeles
  16. Aptitude test
  17. ^ Akademi