Dette er en fremragende artikel som er værd at læse.

Joseph Haydn

fra Wikipedia, den gratis encyklopædi
Spring til navigation Spring til søgning
Joseph Haydn (oliemaleri af Thomas Hardy, 1791)
Italiensk signatur af Joseph Haydn: di me giuseppe Haydn
("Af mig Joseph Haydn")

Franz Joseph Haydn (født 31. marts eller 1. april 1732 i Rohrau , Ærkehertugdømmet Østrig , † 31. maj 1809 i Wien ) var en østrigsk komponist af Wienerklassikeren .

Joseph Haydn, bror til komponisten Michael Haydn og tenoren Johann Evangelist Haydn , tilbragte størstedelen af ​​sin professionelle karriere som hofmusiker på landejendommen til den velhavende ungarske Esterházy -familie, hvis orkester og opera han instruerede. Han beskrev isolationen fra andre komponister og musikalske strømninger med ordene: "Jeg var adskilt fra verden, ingen i nærheden af ​​mig kunne vildlede og plage mig, og derfor måtte jeg blive original."

Haydns indstilling af digtet Gott! modtage Franz, kejseren, vores gode kejser Franz! , Kaiserlied , blev de østrigske kejsesalmer og senere, med en anden tekst, den tyske nationalsang .

Liv

Barndom og ungdom (1732–1749)

Placering af Rohraus fødested og andre steder i regionen, hvor Haydn tilbragte det meste af sit liv (nutidens grænser)

Joseph Haydn blev født som den anden af ​​tolv børn af Wagner og senere markedsdommer Mathias Haydn og hans kone Maria Haydn (født Koller) i Markt Rohrau , Obere Hauptstrasse 25, i Ærkehertugdømmet Østrig , dagens Nedre Østrig . Begge forældre kunne ikke læse noder, men ifølge Haydns erindringer sang hans familie og naboer ofte. Hans musikalske talent blev opdaget, da han var et lille barn.

I 1738, i en alder af seks, blev Haydn sendt til at bo hos slægtninge i det nærliggende Hainburg an der Donau . I 1740 blev han bemærket af Georg von Reutter , den musikalske leder af Stefanskatedralen i Wien , da han rejste gennem provinserne for at finde talentfulde korpiger. Reutter tog Haydn med til Wien, hvor han boede som korsanger i ni år, hvoraf de sidste fire var i selskab med sin yngre bror Michael. Den falske påstand om, at Haydn sang ved Antonio Vivaldis begravelse i 1741, blev fremsat i 1978 af Alan Kendall , der fejlagtigt omtalte de "6 cowl boys", der er opført som til stede på konduktørerne i Bahrleiherbuch i Wien domkirke sogn [1] som "korpiger" ". Disse "Kuttenbuben" (alterdrenge) foldede kun deres hænder og gav ingen lyd. Da Vivaldi kun modtog en “Kleingleuth”, og der ikke var betalt for musik, var der ingen musik, da han blev indviet , og Haydn havde intet at gøre med Vivaldis indvielse.

Haydn modtog sang-, klaver- og violintimer i domkirke -kapellet. Reutter korrigerede Haydns første kompositioner, men gav ham ingen regelmæssige kompositionstimer. Ikke desto mindre lærte Haydn meget - stort set i selvundervisning og sandsynligvis simpelthen fordi han var professionel musiker på et sted, der var vigtigt for musik i en ung alder. Om han allerede har studeret Johann Matthesons The Perfect Capellmeister og Composition Theory Gradus ad Parnassum af Johann Joseph Fux i løbet af denne tid eller senere, kan ikke klart fastslås ud fra kilderne. Den voksne komponist navngav begge værker som grundlæggende for hans udvikling.

Stephansdom (akvarel på litografi af Eduard Gurk , 1830)

Freelance musiker (1749 - ca. 1757)

I 1749 Haydns stemme pausen var færdig, så han ikke længere kunne synge de høje stemmer i koret. Han blev fyret fra sin stilling og begyndte en karriere som freelance musiker. I løbet af denne hårde ti-årige periode forfulgte Haydn mange forskellige aktiviteter, blandt andet som betjent og akkompagnatør for den italienske komponist Nicola Porpora . Han forsøgte at udfylde hullerne i sin uddannelse og til sidst skrev han sine første strygekvartetter og sin første opera . I løbet af denne tid steg Haydns faglige ry gradvist.

Mellem 1754 og 1756 arbejdede Haydn også som freelancer for det wienske hof. Han fungerede som "Extra Musicus" ved bolde fra den kejserlige familie under karnevalet og blev også brugt som leverandørsanger i hoforkesteret under fasten. [2]

Fra 1754 gav den unge Haydn klaverundervisning til den senere komponist Marianna Martines, der blev født i Wien i 1744. I begyndelsen af ​​denne træning siges Marianna Martines at have spillet glimrende. Haydn boede i samme hus og gav hende daglige lektioner gratis.

Musikdirektør ved greven af ​​Morzin (ca. 1757 - 1761)

Sandsynligvis i 1757 modtog Haydn sin første vigtige stilling som musikdirektør for grev Karl von Morzin på Dolní Lukavice Slot nær Pilsen . I år daterede Haydn sin første symfoni komponeret for Morzin. Som musik direktør dirigerede han et lille orkester, og til dette ensemble han skrev sine første symfonier , snor trioer , cassations og strygekvartetter. Disse spredte sig hurtigt, ofte i udskrifter; de kom ikke i pressen.

Den 26. november 1760 blev gift med Joseph Haydn i Wiens St. Stephen's Cathedral to år ældre end Maria Anna Theresia Keller [3] , datter af Johann Peter Keller, den ene stammer fra Hamburg [4] og dengang stadig velhavende, hofbefreiten parykmagere. Ægteskabet viste sig hurtigt at være ulykkeligt: ​​hans kone havde ringe forståelse for hans musik, og ægteskabet forblev barnløst, hvilket Haydn fortrød meget.

Grev Morzin kom hurtigt i økonomiske vanskeligheder, der tvang ham til at opgive sine musikalske ventures.

Kapellmeister ved Esterházys (1761–1790)

Haydns hus i Eisenstadt

Haydn blev hurtigt tilbudt en lignende stilling til familien Esterházy , en af ​​de rigeste og vigtigste magnatfamilier i Kongeriget Ungarn , oprindeligt som vicekonduktør. Da konduktøren Gregor Joseph Werner døde i 1766, blev Haydn forfremmet til første dirigent. Nu kunne han også komponere hellige værker, som Werner havde reserveret indtil da. Hans Stabat Mater , skrevet i 1767, skiller sig ud fra andre indstillinger af denne sekvens både hvad angår tid og instrumentering. [5]

Haydns liv
Udsigt over Eszterháza Slot
Bronzeskulptur af Joseph Haydn i parken ved Esterháza Palace (2013)

Som en livlig musiker med rang som husofficer i Esterházys fulgte Haydn familien til de tre hovedboliger: familiesædet i Eisenstadt , cirka 50 km fra Wien; Vinterpaladset i Wien og Eszterháza , et stort palads bygget i Ungarn på landet i 1780'erne.

Haydns enorme arbejdsbyrde omfattede at komponere, dirigere orkestret, spille kammermusik for og med sin protektor og arrangere operaer. Esterházy -prinserne (først Paul Anton , derefter især Nikolaus I ) var musikkendere, der værdsatte hans arbejde og gav ham plads til hans kunstneriske udvikling, herunder daglig adgang til sit eget lille orkester. I sæsonen mellem februar og november var der 100 til 150 forestillinger (dirigering).

Haydn havde en lang affære med Luigia Polzelli, en sanger i selskabet Esterházy. Uden beviser spekuleres det gentagne gange om, at han er far til hendes søn Anton.

I løbet af de næsten tredive år i Esterházy -huset producerede Haydn en flod af kompositioner, og hans musikalske stil fortsatte med at udvikle sig. Dens popularitet i omverdenen steg også. Efterhånden skrev Haydn lige så meget til publikationer, som han gjorde for sin arbejdsgiver, og nogle vigtige værker fra denne periode, såsom Paris Symphonies (1785–1786) og den originale orkesterudgave af Vor sidste frelsers ord på korset (1786 ), blev bestilt fra udlandet givet.

Fra omkring 1781 udvikledes et tæt venskab mellem Haydn og Mozart , hvis arbejde han havde påvirket i årevis. Begge komponister nød at spille sammen i strygekvartetter . Haydn var imponeret over Mozarts arbejde. Han skrev nu færre operaer og koncerter. Mozart bestræbte sig på at skrive seks strygekvartetter på det niveau, Haydn havde nået med sin nyligt afsluttede serie op. 33; da Mozart var færdig med det, dedikerede han kvartetterne til sin ven.

Ligesom Mozart tilhørte Haydn den wienerske frimurerloge Zurrue Eintracht , som han blev optaget i den 11. februar 1785. [6]

Selvstændig virksomhed (1790–1809)

Prins Nikolaus døde i 1790; hans umusikale efterfølger afviste al hofmusik og sendte Haydn på pension. Han accepterede et lukrativt tilbud fra den tyske impresario Johann Peter Salomon om at tage til England og fremføre sine nye symfonier med et stort orkester.

Turene (1791–1792 og 1794–1795) lykkedes. Publikum stormede Haydns koncerter, og han fik hurtigt berømmelse og formue. Musikalsk blev nogle af hans mest kendte værker skrevet til hans besøg i England, herunder symfonien med braget , den militære symfoni , London-symfonien , rytterkvartetten og sigøjner- trioen . Haydn overvejede endda at blive engelsk statsborger og bosætte sig permanent, men vendte tilbage til Wien.

I juli 1792 mødte han Ludwig van Beethoven i Godesberg Redoute nær Bonn. Den 21-årige Beethoven spillede Haydn; begge var enige om, at han skulle foretage en anden studietur til Wien for at blive en masterstudent i Haydn.

Haydns hus i forstaden Windmühle (litografi, 1840)

I 1793 købte Haydn et hus med have i Untere Steingasse 73 i Untere Steingasse 73 (et smalt område, der hørte til forstaden Windmühle og var næsten fuldstændig omsluttet af den meget større forstad til Gumpendorf ) i den øvre vindmølle vest for Wien, som han efter renoveringer 1797 relaterede. Det var der, de to oratorier The Creation og The Seasons blev skrevet, samt seks messer for familien Esterházy, som på det tidspunkt igen blev ledet af en musikalsk tilbøjelig prins. Haydn komponerede de sidste ni en lang række strygekvartetter, herunder den femte kvartet Sunrise Quartet og Emperor Quartet . Sidstnævnte var en kommission fra Imperial Court of the Holy Roman Empire baseret på Lorenz Leopold Haschkas digt “Gott! tage imod Franz, kejseren, vores gode kejser Franz! ”. Denne kejserlige salme blev uropført i 1797 på kejser Franz IIs fødselsdag i overværelse af hans og begge skabere i Burgtheater på Wiens Michaelerplatz. Den aldrende Haydn skrev i et brev: "Åh Gud, hvor meget skal der stadig gøres i denne vidunderlige kunst!"

I 1800 døde Haydns kone under et spaophold i Baden nær Wien . Fra 1802 og fremefter var Haydn ikke længere fysisk i stand til at komponere eller optræde offentligt på grund af en sygdom, som han havde lidt i nogen tid. Ikke desto mindre river strømmen af ​​friske musikalske ideer, der ventede på at blive udarbejdet, ham ikke af. Den syge Haydn blev passet godt af sine tjenere og modtog mange besøg og offentlig hæder.

Død og begravelse

Haydn døde af alderdom i 1809, [7], mens den franske hær invaderede Wien under Napoleon (se History of Vienna ). Et af hans sidste ord var et forsøg på at berolige tjenerne, da der skød kanonskud i nabolaget.

Den tidligere grav i Wien

Haydn blev begravet i Hundsturmer Friedhof (i dag Haydn Park i Wien- Meidling ). I 1814 donerede hans elev Sigismund von Neukomm graven, som viser en femdelt kanon Neukomm om ordene "Non omnis moriar".

Familien Esterházy viste oprindeligt ingen interesse i at hylde den afdøde. Det var kun beundring af Adolphus Frederick, 1. hertug af Cambridge , der mindede prins Nicholas II om den tidligere tjener. Han lod Haydn grave op i 1820 og overførte til Bergkirche (også Haydnkirche) i Eisenstadt. Da kisten blev åbnet under dette arbejde, manglede kraniet. Forskning afslørede, at prins Esterházys sekretær - Joseph Carl Rosenbaum , tilhænger af Franz Joseph Gall's kranieteori - havde bestukket graveren, en fængselsadministrator og to wienerske embedsmænd til i hemmelighed at åbne graven otte dage efter begravelsen og stjæle kraniet. Kraniets skjulested kunne først ikke bestemmes, så liget uden kranium blev overført til Eisenstadt og begravet der. Senere afleverede fængselsadministratoren, Johann Peter, et påstået Haydn -kranium til politiet. Sekretæren Rosenbaum overlod den ægte kranium til sin ven Peter, da han fik til opgave at testamentere den til Musikkonservatoriet . Men hverken Peter eller hans enke turde offentliggøre det; kraniet passerede gennem et antal hænder, indtil det kom i besiddelse af Gesellschaft der Musikfreunde i Wien i 1895. Kort før første verdenskrig blev kraniet undersøgt af professor Julius Tandler , beskrevet detaljeret og sammenlignet med Haydns dødsmaske.

Haydn -mausoleet i bjergkirken Eisenstadt

I 1932 lod Paul Esterházy bygge Haydn -mausoleet under det nordlige tårn i venstre fløj af Eisenstadt -bjergkirken efter planer af arkitekten Franz Kraus, hvor Haydns rester oprindeligt blev begravet. I 1954 placerede billedhuggeren Gustinus Ambrosi højtideligt kraniet med resten af ​​knoglerne i sarkofagen. [8.]

Karakter og udseende

Haydn var kendt blandt sine samtidige for sin elskværdige og optimistiske personlighed. Han havde en stærk sans for humor, der opstod i hans kærlighed til sjov og ofte er hørbar i hans musik. Han blev især værdsat af hofmusikerne i Esterházys, der var underordnet ham, da han opretholdt en varm arbejdstemning og effektivt repræsenterede musikernes interesser over for deres arbejdsgivere.

Haydn var en from katolik, der ofte tog sin rosenkrans, når han sad fast i en sammensætning, en vane, han fandt nyttig. Da han var færdig med en komposition, skrev han "Laus Deo" (Lovet være Gud) eller en lignende sætning i slutningen af ​​manuskriptet. Han elskede jagt og fiskeri efter afledning.

Haydn var kort i statur. Hans ansigt var dækket af ar fra at have overlevet kopper. Så han blev ret overrasket, da kvinderne sværmede omkring ham under sit besøg i London. Portrætmalerne, der tegnede eller malede Haydn i løbet af sit liv, forsøgte på forskellige måder at udtrykke sin attraktive personlighed i stedet for sit grimme ansigt; derfor er ingen af ​​de traditionelle portrætter ens.

Haydn var også en kunstelsker og efterlod talrige kobberstik fra hans samling, 140 af dem fra hans tid i London, mest fra samtidskunst. [9]

Services

Haydn betragtes traditionelt som "faderen" til den klassiske symfoni og strygekvartetten og var en innovatør i skrivningen af ​​klaversonater og klavertrioer . Selvom andre tidlige klassiske komponister, såsom Carl Philipp Emanuel Bach i klaversonaten og Johann Stamitz eller Johann Christian Bach i symfonien, spillede en vigtig rolle, ses Haydns indflydelse som fremherskende.

Komponister-1799.png

Uddrag fra en kobberstik udgivet i slutningen af ​​1700-tallet af en engelsk organist, der også udgav Bachs Well-Tempered Clavier . Forfatteren regnede Haydn blandt de bedste komponister.

Derudover bidrog Haydn også til udviklingen af sonateformen fra et enkelt formskema afledt af "Sonata bipartita" til en dramatiseret, subtil og fleksibel musikalsk udtryksform. Kendetegnende for den omfattende karakter af betydningen af ​​denne form er dens varianter såsom sonata rondo -formen, for fleksibilitet variantformen med to temaer og integration af fuga og kontrapuntale elementer i strygekvartetten.

Haydns måde i 1797 komponerede kejserlig hymne "God save Franz, the Emperor, our good Emperor Franz" (s. Over) underlag August Heinrich Hoffmann von Fallersleben være i 1841 på den daværende britiske Helgoland forseglede tyskernes sang , som med skiftevis vers ved hjælp af tysk nationalsang under Weimarrepublikken og det nationalsocialistiske diktatur samtForbundsrepublikken Tyskland .

Musikkens struktur

Et centralt kendetegn ved Haydns musik er udviklingen af ​​større strukturer ud fra meget små og enkle musikalske motiver . Musikken er formelt ofte ret koncentreret, og de vigtige musikalske begivenheder i en bevægelse kan hurtigt udfolde sig.

Mange af Haydns værker er baseret på sonateformen , omend med nogle særegenheder sammenlignet med Mozart og Beethoven. I udstillingen bruger Haydn ofte ikke et kontrasterende "andet tema", når han når den dominerende; i stedet gentager det åbningstemaet eller et lignende tema. I rekapitulationen ændrer han ofte rækkefølgen af ​​temaerne i forhold til ekspositionen.

Haydns kompositionspraksis påvirkede både Mozart og Beethoven . Det særlige ved den måde, de tre wienerklassikere blev sammensat på, var tre højt udviklede metoder: obligatorisk akkompagnement , openwork-stil og motivisk-tematisk arbejde .

Måske mere end nogen anden komponist, er Haydn kendt for de vittigheder, han lagde i sin musik. Det mest kendte eksempel er den pludselige høje akkord i symfoni nr. 94 "med brag". Yderligere eksempler: den simulerede ende i kvartetterne op. 33 nr. 2 og op. 50 nr. 3 eller den rytmiske illusion, som han placerede i trioen op. 50 nr.

Udvikling af Haydns stil

Joseph Haydn (maleri af Ludwig Guttenbrunn , omkring 1770)

Hvis man følger Haydns arbejde i løbet af de fem årtier (omkring 1749 til 1802), hvor det blev oprettet, finder man en gradvis, men støt stigende kompleksitet og musikalsk forfining, der udviklede sig, efterhånden som Haydn udviklede sig fra sin egen erfaring, og som hans kolleger lærte. Man kan identificere nogle vigtige milepæle i udviklingen af ​​Haydns musikalske stil.

I slutningen af ​​1760'erne og begyndelsen af ​​1770'erne skrev Haydn værker, der kan klassificeres som " Sturm und Drang ", kendetegnet ved et lidenskabeligt musikalsk sprog og vovede harmonier. I 1814 skrev Anton Reicha , at Haydn grundigt havde revideret sin kompositionsstil:

“Haydn studerede konstant sin kunst. [...] Efter mange værker startede han som 40 -årig igen helt med kompositionsteknikken for at konsolidere sig i denne færdighed og bedre forstå dens hemmeligheder. " [10]

De fleste symfonier med tal mellem 35 og omkring 55 er af denne type. I løbet af denne tid var han engageret i kontrapunktstudier og eksperimenterede med at skrive fugaer, der er i den wieneriske tradition af italiensk oprindelse (JJ Fux) og mindre med fugaen til JS Bachs skal gøre, iøjnefaldende i de sidste satser af de seks strygekvartetter ( solkvartetter ) op. 20 (1772).

I 1781 udgav Haydn seks strygekvartetter, op. 33, med en meddelelse til potentielle købere om, at de var skrevet "på en helt ny, særlig måde". Charles Rosen har diskuteret, at denne erklæring fra Haydns side ikke kun er beregnet til markedsføring, men også meget alvorligt; han peger på en række vigtige fremskridt i Haydns stil, der optræder i disse kvartetter. Blandt andet er det den flydende formuleringsstil, hvor hvert motiv uden afbrydelse udspringer af det forrige; skikken med at lade ledsagende materiale udvikle sig til melodisk materiale, og typen af ​​"klassisk kontrapunkt", hvor hvert instrumentdel bevarer sin egen integritet, hvilket svarer til proceduren, Beethoven kaldte "obligatorisk akkompagnement". Disse egenskaber fortsætter i de mange kvartetter, som Haydn skrev efter Op. 33.

Fra 1781/1782 havde Haydn en livlig idéudveksling med WA Mozart. Begge genkendte hinanden som ligeværdige mestre, blev venner og lærte af hinanden. I musikvidenskab taler Haydn derfor også om en præ-mozartiansk og en post-mozartiansk periode. En ældre samtid, hvis værk Haydn anerkendte som en vigtig indflydelse på hans arbejde, var Carl Philipp Emanuel Bach , den anden søn af Johann Sebastian Bach .

Haydn var også venner med den wienerske lutenist Carl Kohaut , der også spillede kompositioner af Haydn for luten (solokompositioner , luteduoer og andre værker). [11]

I 1790'erne, inspireret af sine rejser til England, udviklede Haydn, hvad Rosen kalder sin "populære stil", en kompositionsform, der producerede musik med hidtil uset succes, der havde stor populær appel og alligevel havde en indlært og streng musikalsk struktur. Et vigtigt element i den populære stil var den hyppige brug af østrigsk eller kroatisk folklorisk (eller opfundet pseudo-folklorisk) materiale. Haydn bestræbte sig på at bruge sådant materiale på egnede steder, for eksempel ved afslutningen af ​​sonataudstillinger eller som åbningstemaer for sidste satser. På sådanne steder fungerer folkematerialet som et element af stabilitet, der hjælper med at forankre den større struktur. Joseph Haydns populære stil kan høres i næsten alle hans senere værker, såsom de tolv London -symfonier, de sene kvartetter og klavertrioer og de to sene oratorier.

Instrumenter

Fortepianoet " Anton Walter i Wien", som Haydn spillede, vises nu i Haydn -huset i Eisenstadt . [12] I 1788 købte Haydn et fortepiano fra Wenzel Schantz i Wien. [13] Under sit første ophold i London forsynede den engelske klaverproducent John Broadwood ham med et koncertflygel. [13]

studerende

fabrikker

En komplet liste over de kendte værker af Joseph Haydn blev udarbejdet af Anthony van Hoboken og er kendt som Hoboken Directory . Forkortelsen Hob. Er præfiks til arbejdsnumrene fra dette bibliotek. Den impresario og respekterede musikudgiver Heinrich Philipp Bossler trykte nogle af Joseph Haydns originale værker mellem 1783 og 1795. Haydn nød en privilegeret stilling i Boßlers forlag og var personligt bekendt med impresario fra Marianne Kirchgeßner . [14]

Orkesterværker

Se også: Liste over Joseph Haydns symfonier

Scenen fungerer

Fra nogle af hans operaer har kun titler eller librettoer overlevet:

  • Den skæve djævel (1753); Singspiel; Libretto af Joseph von Kurtz , tabt
  • La marchesa nespola (1762); Comedia
  • Acide e Galatea (1762, Hob. XXVIII: 1); Libretto af Giovanni Ambrogio Migliavacca efter Pietro Metastasios La Galatea
  • La canterina (1766, Hob.XXVIII: 2)
  • Lo Speziale (Apotekeren) (1768, Hob.XXVIII: 3)
  • Le pescatrici (The Fisherwomen) (1769, Hob.XXVIII: 4)
  • L'infedeltà delusa (Den forfalskede utroskab) (1773, Hob.XXVIII: 5)
  • Philemon og Baucis (1773); Libretto af Gottlieb Konrad Pfeffel
  • L'incontro improvviso (Det uventede møde ) (1775, Hob.XXVIII: 6)
  • Branden eller Det Brændte Hus (1775); Marionette Singspiel
  • Il mondo della luna (Verden på månen) (1777, Hob.XXVIII: 7)
  • La vera costanza (1777/78, Hob.XXVIII: 8)
  • L'isola disabitata (1779, Hob.XXVIII: 9)
  • La fedeltà premiata (Loyalitet belønnet) (1780, Hob.XXVIII: 10)
  • Orlando paladino (The Knight Roland) (1782, Hob.XXVIII: 11)
  • Armida (1784, komfur. XXVIII: 12)
  • L'anima del filosofo, ossia Orfeo ed Euridice (1791, Hob.XVIII: 13)

Måle

14 messer:

Oratorier

3 hellige oratorier:

1 sekulært oratorium:

Solokoncerter

  • 3 hornkoncerter
  • 6 orgelkoncerter
  • 11 koncerter til keyboardinstrument (klaver eller orgel), hvoraf nogle ikke betragtes som autentiske
  • 5 lirekoncerter
  • 4 baryton koncerter
  • 1 trompetkoncert
  • 4 violinkoncerter
  • 2 cellokoncerter, der verificerbart stammer fra Haydn (forfatterskab af 7 andre bestrides):

Kammermusik

Blandt andet:

  • 68 Streichquartette, beispielsweise Quintenquartett, Kaiserquartett, Lerchenquartett, Vogelquartett und Sonnenaufgangsquartett
  • 46 Klaviertrios
  • 21 Streichtrios
  • 126 Barytontrios
  • Quartett in D-Dur für Laute, Violine, Viola und Violoncello [15]
  • Cassation für Laute, Violine und Violoncello [16]

Klaviermusik

  • 52 Klaviersonaten
  • Klavierstücke, Capriccios und Klaviervariationen

Siehe auch: Liste der Klaviermusikwerke Joseph Haydns

Vokalwerke

  • Motetten und Kantaten
  • Lieder in verschiedener Besetzung
  • zahlreiche Bearbeitungen von schottischen und walisischen Volksliedern

Sonstiges

Datenträger

  • Franz Joseph Haydn: Meisterwerke ● 40 Stunden MP3 , DVD-ROM, Aretinus Gesellschaft für Musikarchivierung mbH, Berlin 2006, ISBN 3-939107-16-6 .

Ehrungen

Zu Lebzeiten

Haydn-Büste in seinem Geburtshaus in Rohrau
Haydn-Denkmal in Budapest (1959)

Noch zu Lebzeiten erhielt Joseph Haydn viele Ehrungen. 1791 wurde er Ehrendoktor der Universität Oxford , 1798 Mitglied der Königlich Schwedischen Akademie, 1801 auswärtiges Mitglied der Académie des Beaux-Arts , 1803 erhielt er die goldene Salvatormedaille der Stadt Wien, 1804 wurde er ihr Ehrenbürger, 1805 erfolgte die Berufung zum Conservatoire in Paris. 1808 wurde er Ehrenmitglied der Philharmonischen Gesellschaft in St. Petersburg .

Postume Ehrungen

Gebäude mit namentlichem Bezug zu Joseph Haydn sind das Haydn-Geburtshaus in Rohrau, das Haydnhaus in Wien-Mariahilf , die Haydnkirche in Eisenstadt, das Haydn-Haus Eisenstadt sowie das Haydnhäuschen in Eisenstadt. Darüber hinaus trägt das Haydn Inlet , eine Bucht an der Küste der westantarktischen Alexander-I.-Insel, seinen Namen.

Verschiedene Denkmäler wurden für Haydn errichtet und Gedenktafeln angebracht. Außerdem wurden Plätze und Straßen nach ihm benannt, darunter im Jahr 1862 die Haydngasse in Wien- Mariahilf (6. Bezirk).

Zum 200. Geburtstag Haydns veranstaltete die Haydnstiftung in Zusammenarbeit mit der damaligen „Mittelstelle Deutscher Jugend in Europa“ im Juli 1932 eine besondere Haydnfeier mit deutlich nationalsozialistisch-großdeutschem Charakter. Aus allen deutschsprachigen Siedlungsgebieten in Mitteleuropa brachten Jugendliche Erde ihrer Heimat (z. B. Helgoland ), bedeutender historischer Stätten (z. B. von der Wartburg bei Eisenach ), von Gräbern historisch bedeutender Deutscher (z. B. von den Kaisergräbern des Speyerer Domes und dem Grab Martin Luthers ), von Gedenkstätten (z. B. von Friedrich Schillers Geburtshaus in Marbach am Neckar ), Schlachtfeldern (z. B. vom Völkerschlachtdenkmal und vom Langemarck -Friedhof) sowie von Arbeitsstätten (z. B. Warndtgebiet im Saarland ) nach Eisenstadt als Bekenntnis zu nationalem Deutschtum. Das Haydnmal in Gestalt einer großdimensionierten Kubus-Urne trug die Inschrift „Jugend kam aus allen Marken und brachte Erde der Heimat, Joseph Haydn, dem Sänger des Liedes der Deutschen, zur Ehre, dem ewigen Reiche der Deutschen zum Pfand.“ [17] [18]

Der Eisenstädter Haydn-Verein finanzierte ein Denkmal, eine Porträt-Relief aus Bronze auf einem Marmorblock, gestaltet von der Bildhauerin Heidi Tschank, das am 1. Mai 2018 in der Bürgerspitalgasse neben dem historischen Kräutergarten des Komponisten enthüllt wurde. [19]

Haydns Konterfei ist auf der 20-Schilling-Banknote von 1950 sowie auf einer 2-Schilling-, 20-Schilling- und 5-Euro-Münze und auf diversen Briefmarken zu sehen.

Aufnahmen

  • Alan Curtis . Joseph Haydn "Keyboard Sonatas". Walter 1796, Schantz 1790, Hammerflügeln
  • Ronald Brautigam with Concerto Copenhagen under Lars Ulrik Mortensen "Joseph Haydn Concertos". Hammerflügel nach Anton Walter von Paul McNulty
  • Robert Levin with Vera Beths and Anner Bylsma . Joseph Haydn "The Last 4 Piano Trios: H 15 no 27-30". Hammerflügeln nach Anton Walter von Paul McNulty
  • Andreas Staier . Joseph Haydn "Sonatas and Variations". Hammerflügel nach Anton Walter von Christopher Clarke
  • Jos van Immerseel . Wolfgang Amadeus Mozart, Joseph Haydn "Fortepiano Sonatas". Hammerflügel nach Anton Walter von Christopher Clarke

Literatur

Hörbücher

Weblinks

Commons : Joseph Haydn – Sammlung von Bildern, Videos und Audiodateien
Wikisource: Joseph Haydn – Quellen und Volltexte

Einzelnachweise

  1. Archiv der Dompfarre St. Stephan, BLB 1741, fol. 177 f.
  2. Dexter Edge: New Sources for Haydn's Early Biography , Vortrag beim AMS Kongress, Montréal 7. November 1993 (vgl. The New Grove Dictionary of Music and Musicians , London 2001, Bd. 11, S. 265).
  3. Michael Lorenz : "Joseph Haydn's Real Wife" , Wien 2014.
  4. Michael Lorenz: "The Haydn Hamburger" , Wien 2012.
  5. Hans-Urs Wili : Joseph Haydn: Stabat mater und La passione , PDF vom 9. Mai 2009.
  6. Jürgen Holtorf: Die Logen der Freimaurer. Nikol, Hamburg o. J., ISBN 3-930656-58-2 , S. 145.
  7. Mitteilung in der Artikel in: Wiener Zeitung , 7. Juni 1809, S. 1 (Online bei ANNO ). Vorlage:ANNO/Wartung/wrz
  8. Eisenstadt Tourismus (Magistrat Eisenstadt): Haydn-Mausoleum ; abgerufen am 9. November 2017.
  9. Otto Biba : Joseph Haydn: Kunst-Freund . In: Musikblätter der Wiener Philharmoniker (2009) Folge 9, Seite 340–343 (eine Kurzfassung dieses Artikels erschien am 31. Mai 2009 in der Neuen Zürcher Zeitung ).
  10. Frei übersetzt nach Anton Reicha, welcher mit Haydn persönlichen Kontakt hatte: „Haydn étudiait son art sans cesse. […] Apres avoir fait beaucoup de ouvrages, il recommença à 40 ans, le cours complet de la composition, pour se affermir dans son art, et en connaître mieux les secrets.“ Nach Mark Evan Bonds: Haydns cours complet de la composition and the Sturm und Drang , aus W. Dean Sutcliffe: Haydn Studies , Cambridge 1998, S. 152–176; zitiert nach Ludwig Finscher: Joseph Haydn und seine Zeit , Laaber 2002, S. 262.
  11. Erwin Schwarz-Reiflingen: Das Haydn-Buch für Gitarre. Musikverlag Hans Sikorski, Hamburg 1958, S. 3 und 22–24.
  12. Mozart and the Pianos of Gabriel Anton Walter Author(s): Michael Latcham. Source: Early Music, Aug., 1997, Vol. 25, No. 3 (Aug., 1997), pp. 382-400 Published by: Oxford University Press
  13. a b Eva Badura-Skoda. “Prolegomena to a History of the Viennese Fortepiano”. Israel Studies in Musicology 2 (1980).
  14. Hans Schneider : Der Musikverleger Heinrich Philipp Bossler 1744–1812. Mit bibliographischen Übersichten und einem Anhang Mariane Kirchgeßner und Boßler. Selbstverlag Hans Schneider, Tutzing 1985, ISBN 3-7952-0500-X , S.   85–90 .
  15. Erwin Schwarz-Reiflingen: Das Haydn-Buch für Gitarre. Musikverlag Hans Sikorski, Hamburg 1958, S. 3 und 23 f.
  16. Erwin Schwarz-Reiflingen: Das Haydn-Buch für Gitarre. Musikverlag Hans Sikorski, Hamburg 1958, S. 3 und 22.
  17. Friedrich Heiss: Das Saarbuch, Schicksal einer deutschen Landschaft, Berlin 1934, S. 183–184.
  18. http://www.landesarchiv-bw.de/plink/?f=5-851766-1
  19. Haydn-Denkmal in Eisenstadt enthüllt orf.at, 1. Mai 2018, abgerufen 2. Mai 2018.