Dette er en fremragende artikel som er værd at læse.

Koreansk kultur

fra Wikipedia, den gratis encyklopædi
Spring til navigation Spring til søgning
Namdaemun , den tidligere nationale skat nr. 1

Koreansk kultur ser tilbage på over 10.000 års historie. [1] [2] [3] Det har absorberet påvirkninger fra hele Asien , især fra Kina , men har været i stand til at bevare sin helt egen karakter. Vigtige påvirkninger var konfucianisme og buddhisme , og i de sidste par årtier i Sydkorea også i stigende grad kristendommen - i dag er omkring 26 procent af befolkningen i Sydkorea kristne. Den koreanske kultur formede også disse lande gennem sin position som en bro mellem Kina og Japan . [4]

Nyere aspekter som film, moderne musik og tøj har udviklet sig meget forskelligt i Nord- og Sydkorea siden landet blev delt i 1948. Men samfundet er baseret på de samme traditionelle tankegange. I de senere år har koreansk kultur, især film, tv -serier og popmusik, oplevet et boom i nabolandet østasiatiske lande, kendt som " Korean Wave " (한류 - Hallyu) . Som følge heraf er det koreanske sprog , den koreanske kultur og mange sydkoreanske stjerner kendt i hele Asien, men også i Vesten. [5]

rod

Ifølge koreansk historiografi grundlagde forfædrene til nutidens koreanere kongeriget Go-Joseon i Manchuriet . Deres territorium strakte sig til det, der nu er Nordkorea. I den sydlige del af den koreanske halvø var der en sammenslutning af tre stammer kendt som Samhan. Ifølge deres stammemyt nedstammer en mand ved navn Hwanung fra himlen til jorden. Han mødte en tiger og en bjørn, der ønskede at blive forvandlet til mennesker. Kun bjørnen bestod testen og blev hørt og blev til en kvinde, der var gift af Hwanung. De blev far til Dangun , der blev født i 2333 f.Kr. Steg op på tronen som den mytiske første hersker i Korea. Hans efterkommere siges at have fortsat det kongelige dynasti i mere end 1000 år.

Koreanerne er efterkommere af de oprindelige koreanere, betragtet som det sibiriske folk, der fuldt ud befolkede den koreanske halvø fra Sibirien og Manchuriet i bronzealderen . [6] [7] [8] [9] Lidt efter lidt absorberede de påvirkninger fra andre mennesker, hovedsageligt fra tidlige kinesere .

Talrige traditionelle traditioner præger den koreanske bevidsthed den dag i dag, selvom de ofte ser ud til at være forsvundet på grund af moderne vestlig, mest amerikansk indflydelse. Tænkning på mange områder er forankret i gammel koreansk shamanisme , mens konfucianisme blev dybt internaliseret af koreanerne og påvirkede alle livsområder.

Traditionel kunst

Traditionel musik

Traditionel musik i Korea er baseret på stemmen. Koreas temperament og historie kan genkendes i traditionel koreansk sang. Der er to forskellige former for traditionel musik: jeongak og minogak .

Jeongak

Jeongak (정악, 正 樂) - betydningen er "fast tid", er en samlebetegnelse for traditionel musik, som igen er opdelt i flere grene.

Aak (아악, 雅 樂) - den konfucianske ritualmusik, der spilles under ritualerne i forfædrets helligdom og to gange om året i anledning af minde om forfædrene til den kongelige familie. Halvdelen af ​​orkestret sidder på terrassen i helligdommen og halvdelen foran dets porte. Den langsomt vedvarende musik er antifonal .

Tangak / Dangak (당악, 唐 樂) - hofmusik af kinesisk oprindelse er blevet udført ved ceremonier og ritualer ved det kongelige hof siden det 8. århundrede. Det er en syv-tonet musik, hvor orkestret, der oprindeligt var koreansk-orkestreret, blev suppleret med bronzeklokker, blæsesten og panpipes.

Hyangak (향악, 鄕 樂) - Oprindeligt pentatonisk folkemusik, der har udviklet sig siden det 5. århundrede. Oboen sætter tonen, suppleret med fløjter, to tostrengede strengeinstrumenter og chang ko tromlen. Hyangak blev fremført som dans og banketmusik.

Dae Chui Ta - militærmusik spillet af musikere klædt i gult. Oboer, fløjter, trompeter, skaller, gong, trommer og cymbaler resulterer i høj, noget skingrende musik.

Jeongak - raffineret kammermusik spillet til adels underholdning. Oprindeligt baseret på buddhistiske chants, udviklede det sig hurtigt til ren instrumental musik, spillet på citer , fele , obo og chang ko tromme.

Samhyeon (삼현, 三絃) - hoflig dansemusik, der består af tre danse: den seriøse og langsomme yeombul , den glade og rytmiske taryeong og den lette, underholdende kutkeori , der alle spilles af fløjter og trommer.

Aak og Tangak spilles ekstremt langsomt, med nogle slag der varer over tre sekunder. Ifølge asiatiske ideer følger slagfrekvensen vejret , ikke hjerterytmen . Denne musik har en kontemplativ og meditativ karakter med en blød lyd. Det skyldes, at de traditionelle instrumenter - med undtagelse af trompeten, gong og bækkener - er fremstillet af ikke -metalliske materialer. Strengeinstrumenter har strenge lavet af silke , og næsten alle blæsere er lavet af bambus .

Minogak

Minsogak (민속악, 民俗 樂) er Koreas folkloremusik og er fuld af udtryk og følelser. Denne type musik har en forbindelse med almindelige mennesker. I modsætning til Jeongak afspilles musikken i Minsogak hurtigt. Som i Jeongak er improvisation almindelig i Minsogak. De musikalske stilarter i Minsogak omfatter Shinawi (시나위), en ensembleimprovisation af shamanistisk oprindelse, Sanjo , multi-sats, oprindeligt improviseret, derefter oralt overført stykker til et melodisk instrument og timeglasstrommen Janggu og den lange episke sang Pansori , hvor en sanger fra en Barrel -trommespiller ledsages.

Traditionelle koreanske instrumenter

Traditionelle koreanske blæseinstrumenter er: det cylindriske dobbelt-reed instrument lavet af bambus piri , den koniske skalmeje Taepyeongso fremstillet af metal, den fløjte Daegeum, den fløjte Danso , den mundharmonika Saenghwang og fartøjet fløjte Hun.

Traditionelle koreanske strengeinstrumenter er: tolv-strenget citer Gayageum , den seks-strengede citer Geomungo , den syv-strengede string citer Ajaeng og Fidel Haegeum .

Der er også et stort antal traditionelle slagtøjsinstrumenter: håndgong ( Kkwaenggwari ) , hængende gong ( Jing ) , tønde tromme ( Buk ) , timeglas tromme ( Janggu ) , klapper (Bak) , klokkespil (Pyeonjong) , sten klokkespil ( Pyeongyeong ) , den tigerformede skraber (Eo) og trækassen (Chuk) .

Kendetegn ved traditionel musik

Koreansk traditionel musik er ikke kun kendetegnet ved de instrumenter, der bruges. Improvisation er et væsentligt træk, ligesom det faktum er, at der ikke er nogen pauser mellem musikstykker. Pansori er det mest kendte eksempel på non-stop ydeevne. En pansori kan let vare otte timer og synges kontinuerligt af en enkelt person.

Koreansk musik adskiller sig også fra vestlig musik ved, at der ikke er kontrast mellem forskellige tempoer. I stedet starter den koreanske musik med den langsomste del og fremskynder under forestillingen.

En koreansk ejendommelighed er et trommeorkester, der kun består af kvinder. Trommer i alle størrelser spilles helt op til den store dragetromme. Andre kendte former for traditionel koreansk trommemusik er pungmul og Samulnori , der stammer fra førstnævnte.

Traditionel dans

Traditionel koreansk dans fra Joseon -dynastiet

Traditionelle danse har været en del af den koreanske kultur siden umindelige tider. Den kulturelle udveksling mellem Kina og de tre kongeriger har produceret en lang række traditionelle danse. Dansene er opdelt i oprindelige danse (Hyangak Jeongjae) og importerede danse (Dangak Jeongjae), der står for danse, der var mere eller mindre uændrede fra Kina.

Forbindelsen mellem den traditionelle koreanske kampsport " Taekgyeon " og Tal Jum er også interessant. Da mange af dansebevægelserne er identiske, kan det antages, at disse to kulturelle aktiver har påvirket hinanden.

Retsdanse

Som med musik er der forskel på hofdanse og folkedanse. Udbredte hofdanse er jeongjaemu , som udføres ved banketter. Ilmu er en anden almindelig form for hofdans : en linedans, der blev udført i konfucianske ritualer. Jeongjaemu er opdelt i indfødte former (Hyangak Jeongjae) og importerede former (Dangak Jeongjae) . Ilmu er opdelt i civile danse (Munmu) og militære danse (Mumu) .

Den traditionelle koreografi af hofdanse kan findes i mange moderne produktioner, omend tilpasset.

Folkedanse

Folkedanse er ofte opdelt i religiøse og ikke-religiøse danse. Religiøse danse ledes af en munk eller shaman, ikke-religiøse danse danses af almindelige mennesker. Religiøse danse udføres som shamanske ritualer (gode) . Ikke-religiøse danse omfatter både gruppedanse og danse for enkeltpersoner. En underholdningsdans fra shamanisme er Buchaechum .

De traditionelle maske -danse, kaldet talchum , er af stor betydning i Korea. Deres forestillinger fortæller historier, spiller komedier og tragedier og karikaturer og kritiserer ofte herskerne. Mange forestillinger kan også forstås som teaterforestillinger.

Traditionelle folkefester

"Dae Kwae Do" af Yu Sok (1846)

Mange traditionelle folkefester er nært beslægtet med de shamanske ritualer. Disse videregives fra den ene generation til den næste. Tre ritualer er af større betydning: Yeonggo , Dongmaeng og Mucheon . Yeonggo er en trommefestival , der skal animere ånderne. Dongmaeng er en høstfestival, og Mucheon inkluderer dans for himlen. Disse forestillinger er blevet forfinet gennem århundreder, og der er også tilføjet spil på tidspunktet for de tre kongeriger.

En festival vises på billedet "Dae Kwae Do". Det viser ssireum (en slags brydningskamp) og taekgyeon . Begge kampsport eksisterer stadig i dag, selvom Taekgyeon ikke må forveksles med Taekwondo . I modsætning til i Kina og Japan var kampsport en del af det offentlige liv og fester på det tidspunkt. Andre spil inkluderer at kaste pile i en gryde (Tuho) og et spil kaste pinde (Jeopo) . Der er også traditionelle stenskampe (Seokjeon) , gynger (Geune Tagi) , masketeater og et boldspil (Gyeokgu) .

De dage, hvor folkefestivalerne afholdes, varierer mellem regioner, de tidligere kejserrige og over tid, men de finder altid sted i forbindelse med andre festivaler eller ritualer.

Koreansk maleri

De ældste overlevende malerier på den koreanske halvø er hulemalerier. Med buddhismens ankomst fra Kina blev dets maleteknikker også vedtaget. Disse var i stand til hurtigt at etablere sig, men indfødte teknikker blev ikke helt fortrængt.

I modsætning til klassisk europæisk maleri, der udviklede den detaljerede fremstilling og farvespil til perfektion, lægger det koreanske maleri den største vægt på at formidle en bestemt stemning, der formodes at kaste en trylleformular på beskueren. Landskaber, især slående bjerge og vandløb, er de mest populære motiver. Naturalistiske billeder viser hovedsageligt blomster, fugle og især tigre. Det meste af tiden bruges blæk til at male på morbærpapir eller silke. I kalligrafi, som blev dyrket af den landede herre, yanban og udskæring af frimærker - hver koreaner har sin dojang - blev det bragt til en beherskelse.

Koreansk kunsthåndværk

Koreansk kunsthåndværk fokuserer på deres anvendelighed i dagligdagen. Alligevel er de kunstnerisk dekoreret. Traditionelle materialer er metal, træ, stof, lak og ler. Senere blev glas, læder og papir også brugt, men kun sporadisk.

Gamle kunsthåndværk som rød og sort keramik har genkendelige ligheder med kinesiske kulturer langs den gule flod. På den anden side udtales rester fra bronzealderen .

Mange forskellige og sofistikerede kunsthåndværk er blevet fundet frem. Herunder meget detaljerede kroner, mønstret keramik, krukker og dekorationer. Bronzeforarbejdningen nåede sit højdepunkt i Goryeo -perioden. Korea var kendt for de største bronzeklokker og statuer. Bortset fra tre klokker gik disse håndlavede perler tabt i Hideyoshi -invasionen. Under Goryeo -dynastiet toppede koreanske keramikere celadonfremstilling. Denne grønne keramik overgik selv sine kinesiske kolleger i det mesterlige håndværk.

Under Joseon -dynastiet var porcelænsartikler, både rent hvide og med blå dekorationer, populære. Et meget højt niveau blev også opnået inden for træforarbejdning. Dette afspejles især i de vidunderlige møbler, skabe, kister og borde - nogle med indlæg lavet af perlemor - samt kunstfærdigt udførte udskæringer på templer og paladsbygninger.

En teknik, der ikke har ændret sig fundamentalt, indtil moderne tid er den traditionelle produktion af Hanji (한지), den koreanske papir fremstillet af papir morbærtræer . Formentlig importeret fra Kina i det 2. århundrede e.Kr. og videregivet til Japan i begyndelsen af ​​det 7. århundrede, blev papiret brugt på en lang række forskellige områder af livet, som papir til at skrive, tegne og male, som en glaserstatning for vinduer og døre i traditionelt Hanok ( 한옥 ) (bolighus), som tapet, som gulv- og dekorationsmateriale, til design af overflader på møbler, til kasser og kasser, rum, som emballage og endda som stof til fremstilling af tøj. [10]

Keramik

Brugen af ​​ler var allerede udbredt i Korea i den yngre stenalder. I perioden med de tre kongedømme var keramik særlig populært i Silla -riget . En deoxiderende flamme blev brugt, og produkterne havde en markant blå farve. Overfladen blev derefter dekoreret med forskellige geometriske mønstre.

I Goryeo -æraen var grøn celadon populær og førende i kvalitet.

Hvidt porcelæn dukkede op i 1400 -tallet. Snart var porcelænet mere populært end celadonglaserede keramikprodukter. Porcelænet blev ofte malet eller dekoreret med kobber.

Under den anden fase af Imjin-krigen (1592-1598) blev næsten alle ovne i Korea ødelagt. Hundredvis af håndværkere blev ført bort under denne krig med Japan til det sted, hvor de indledte storhedstiden for japansk keramik.

I slutningen af ​​1600 -tallet var blå og hvid porcelæn populær. De hvide produkter var dekoreret i koboltblåt. Da Japan langsomt tog kontrollen over den koreanske halvø mod slutningen af ​​1800 -tallet, faldt keramikproduktionen.

Traditionelle måder at leve på

Traditionelle huse

Traditionelt hus i Sydkorea

Placeringen af ​​et hus er traditionelt bestemt ved hjælp af geomancy . Det menes, at enhver topografisk konfiguration frembringer usynlige kræfter på godt og ondt (Gi) . For en byggeplads skal de positive og negative energier ( yin og yang ) være i harmoni.

Et hus skal bygges med ryggen mod en bakke. I syd skal så meget sollys som muligt være tilgængeligt for huset. Denne orientering foretrækkes stadig i Korea. Geomans påvirker også bygningens form, den retning, den er bygget i, og de materialer, der bruges.

En tempelhave i det koreanske tempel Buryeongsa

Traditionelle koreanske huse består af en indre fløj (anchae) og en ydre fløj (sarangchae) . Det individuelle layout afhænger af regionen og familiens rigdom. Aristokrater bruger den ydre fløj til receptioner, men landmænd holdt kvæg og forsyninger der. Generelt er jo rigere familien, jo større er huset, men alle familier blev forbudt at have en bolig på mere end 99 Kan . En Kan er området mellem to træpiller i ydervæggen, som de bruges i traditionelle huse.

Den indre fløj indeholder normalt en stue, et køkken og et centralt værelse med gulvvarme. Yderligere værelser blev tilføjet til dette centrale værelse. Fattige familier havde slet ingen ydre fløj. Gulvvarme ( ondol ) har været brugt i Korea i århundreder. De mest almindelige anvendte byggematerialer er træ, ler, fliser, sten og stråtag. Fordi træ og ler var de mest anvendte materialer, har ikke mange bygninger overlevet til i dag.

Haver

Poseokjeong

Principperne for tempelhaver i Korea er de samme som for private haver. Haver ligner generelt de i Kina og Japan . Dette skyldes, at haver i Østasien er meget stærkt påvirket af daoismen . Daoismen understreger det mystiske og naturen. I modsætning til kinesiske og japanske haver undgår koreanske haver kunstighed.

Lotusdam er en vigtig del af koreanske haver. Hvis der er en naturlig å, bygges der ofte en pavillon ved siden af ​​åen. Dette muliggør behagelig observation og nydelse af vandet. Blomsterbede er anlagt på terrasser og findes i mange traditionelle haver.

Poseokjeong -haven (포석정, 鮑石亭; Pavillon af stenballonen) nær Gyeongju blev bygget i Silla -perioden og er kulminationen på vandets betydning i koreanske haver. Haven har en havsnegleformet vandvej i midten. I de sidste dage af Silla -riget sad kongen ved denne vandveje og talte med sine gæster. Samtidig blev der svævet vinglas i vandvejen, hvorfra gæsterne kunne hjælpe sig selv.

I anledning af Frankfurts Bogmesse 2005, hvor Korea var gæstelandet, blev der anlagt en koreansk have i Grüneburgpark i Frankfurt am Main .

Traditionelt tøj

Traditionelt koreansk tøj har været slidt siden mongolernes styre i 1200 -tallet. Mænd bar store bukser bundet ved anklerne og en jakke med brede ærmer, suppleret med en vest eller en frakke om vinteren. Håret blev bundet i en bolle. Den landede herre "yangban" bar en hat lavet af flettet hestehår "tanggon", hvorpå en rund hat lavet af bambusfletværk "gat" blev taget på, når man skulle ud.

Kvinder bar brede underbukser "sokbaji" (inderbukser), en bred underkjole "sokchima" og en nederdel "chima", der var bundet under brystet. En bolerojakke med brede ærmer "jeoggori" blev bundet med en stor sløjfe foran brystet. Dette kostume var meget farverigt med lyse farver og traditionelle mønstre på kanten.

Koreanerne klædte sig forskelligt på afhængigt af deres sociale status. Dette betød, at tøj blev en vigtig differentierer af social rang. De ædle embedsmænd bar farvestrålende klæder, der var rigt broderet på brystet og sorte kasketter. Farven på kappen og kasketens form var forskellig alt efter officerens rang. Adelen bar også smykker, et vigtigt kendetegn fra almindelige mennesker, "sangneom". De bar ufarvet tøj lavet af hamp om sommeren, hvorfor det koreanske folk også blev kaldt hvide mennesker . Om vinteren var disse foret med bomuld. Pelsbeklædning var populær hos adelen, især i nord.

I det koreanske kostume skelnes der mellem hverdagsdragt, festivaldragt eller arbejdstøj. Sidstnævnte bæres af shamanerne "mudang", når de udfører deres arbejde og holdes i visse lyse farver. I dag bæres traditionelt kostume stadig på helligdage og formelle lejligheder, især på et barns første fødselsdag og under vielsen og ved officielle receptioner. Men traditionelt tøj findes ikke længere i hverdagen.

Traditionelle retter

Koreansk fiskeret

Ris er basisfødevaren i Korea, før byg og hirse. Nudler er også lavet af søde kartofler .

Intet måltid kan undvære kimchi , med salt , rød chili , hvidløg og fiskesauce, syltet kinesisk kål og radise . Chili peber blev bragt til Korea fra Sydamerika af portugiserne i det 16. århundrede sammen med tobak og kristendom. Om vinteren fungerer kimchi som en kilde til vitaminer. Ud over kinakål og radise syltes et stort antal andre grøntsager. To uundværlige fødevarer fremstilles af sojabønner - sojakvark ( dubu , den koreanske variant af tofu ) og koreansk sojasovs ( kanjang ) .

Fisk , blæksprutter , forskellige skaldyr og tang er også næsten altid på bordet. Kød spises sjældent i det traditionelle køkken. Når kødet er på bordet, er det hovedsageligt oksekød og svinekød, altid hakket og enten grillet eller steget.

Der dyrkes også en lang række frugter i Korea.

Klassisk koreansk køkken kan opdeles i ceremonielle retter og rituelle retter. Ceremonielle retter tilberedes til glade festligheder, når et barn fylder 100 dage, på den første fødselsdag, til brylluppet og på 60 -årsdagen. Riskager er en uundværlig del af de ceremonielle retter. Farven og den nøjagtige sammensætning justeres i henhold til Yin og Yang for at opnå en balance. Sammensætningen afhænger også af regionen og festivalen.

Ritualretter serveres derimod ved begravelser, forfædres ritualer, shamanske ritualer og i templer. Retterne i templerne adskiller sig ved, at de fem smagsintensive ingredienser i det koreanske køkken (hvidløg, forårsløg , rocambole og ingefær ) og kød ikke bruges.

Hofkøkkenet var præget af særligt detaljerede menuer, der omfattede adskillige kurser, og som der blev foreskrevet en vis række retter og udvalgte ingredienser til.

Mens maden før var overvejende vegetarisk, med en masse grøntsager, suppleret med sojaquark, æg og mere sjældent også af fisk og tang, steg forbruget af kød, hvide melprodukter og især sukker kraftigt i anden halvdel af 20. århundrede med stigende velstand.

te

Te blev drukket i Korea for mindst 1500 år siden. Oprindeligt var te en del af tilbedelsesceremonier i templer. Man troede, at den vidunderlige duft af te stiger op til himlen og gør guderne glade der. Te blev introduceret fra Kina sammen med buddhismen .

Te blev også brugt som en del af urtemedicin. Grøn te, som drukket i Kina og Japan , er ikke den eneste type te, der er drukket i Korea. En bred vifte af te er lavet af frugt, blade, frø eller rødder. Der er fem forskellige varianter af te: sød, sur, bitter sur, bitter og salt. Ud over ris te, den byg te Boricha (보리차) og honning-citron te Yudschatscha (유자차) er særligt populære i Korea.

Fejringer af månekalenderen

Traditionel tromme

Den koreanske månekalender er opdelt i 24 vendepunkter (jeolgi) , der hver varer 15 dage. Under agrartiden var fortidens månekalender den eneste kalender. I dagens koreanske moderne liv forsvinder månekalenderen dog langsomt.

Traditionelle festivaler fejres stadig i henhold til månekalenderen. Den største festival er nytårsdag ( Gujeong / Seollal ) . Andre store festivaler er den første fuldmåne (Jeongwol Daeboreum) , forårsfestivalen ( Dano ) og høstfestivalen ( Chuseok ) .

Ældre generationer fejrer stadig deres fødselsdag i henhold til månekalenderen, den yngre generation ikke.

Traditionelle helligdage

ferie betyder begivenheder Dato (måne) fad
Seollal
설날
Nytårsdag Et ritual til minde om forfædrene holdes foran familiens grav; Nytårshilsner udveksles med familie, slægtninge og naboer; Børn bøjer sig for de ældste (Sebae) . Dag 1 i måned 1 Risskager i skiver i suppe (tteokguk) , honningkager (yakwa) .
Daeboreum
大 보름
Første fuldmåne En talisman brændes for at drive onde ånder (Aengmagi Taeugi) , bål (Daljip Taegi) væk Dag 15 i måned 1 Ris tilberedes med fem andre kerner (Ogokbap) , spiser nødder (Bureom) , drikker vin (Gwibalgisul)
Junghwajeol
중화 절 中 和 節
Begyndelsen af ​​landbrugssæsonen "Forårens rengøring", myndighedsceremoni, shamansk ritual for fiskere (Yeongdeunggut) Dag 1 i måned 2 Fyldt riskage med juletræ (Songpyeon)
Samjinnal
삼짇날
Svaler vender tilbage Benkamp, ​​spåkone Dag 3 i måned 3 Azalea Wine (Dugyonju) , Pandekager (Dungyeon Hwajeon)
Hansik
한식 寒食
Besøg i familiens grav Besøg i familiens grav Dag 105 efter vintersolhverv Kun kold mad: Mugwort cake (Ssuktteok) , mugwort dumplings (Ssukdanja) , mugwort suppe (Ssuktang)
Dano
단오 端午
Forårsfestival Sving, brydning Dag 5 i måned 5 Riskage med urter (surichitteok) , sildesuppe (Junchiguk)
Yudu
流 頭
Vandhilsen Vandhilsen, hårvask for at vaske uheld væk Dag 15 i måned 6 Femfarvede nudler (Yudumyeon) , risboller (Sudan)
Chilseok
칠석 七夕
Tilbedelse af de syv stjerners guder (Big Dipper), shamanske ritualer, der beder om regn Dag 7 i måned 7 Hvede pandekager (Milijeonbyeong) , riskage med røde bønner (Sirutteok)
Baekjung
백중 百 中 / 百 衆
Tilbedelse af Buddha Tilbedelse af Buddha Dag 15 i måned 7 Blandet riskage (Seoktanbyeong)
Chuseok
추석 秋夕
Thanksgiving Besøg i familiens grav, ofring af det første riskorn (Olbyeosinmi) Dag 15 i måned 8 Riskage med grantræ, fyldt med kastanjer, sesam eller bønner (Songpyeon) , tarosuppe (Torantang)
Jungyangjeol
중양절 重陽節
Efterårsfestival Fejrer efteråret: poesi, tegning, maleri, nyder naturen Dag 9 i måned 9 Chrysanthemum pandekager (Gukhwajeon) , fiskerogn (Eoran) , honning-citron te (Yujacheong)
Seotdal Geumeum
섣달 그믐
Eve inden nytår Bliv vågen hele natten med døre og vinduer åbne og modtag forfædrenes ånd Dag 31 i måned 12 Blandet ris med grøntsager (Bibimbap) , bønneriskage (Injeolmi) , traditionelle kager (Hangwa)

Der er også en række regionale festivaler, der fejres i henhold til månekalenderen.

Traditionelle markeder

Traditionelt koreansk marked i Jeongeup, Jeollabuk-do, Sydkorea

Koreansk kultur og livsstil omfatter også landets traditionelle markeder. De ser tilbage på 300 til 350 års tradition og udvikling. Markederne, der kaldes jaerae sijang ( 재래 시장 ) på koreansk, fandtes tidligere i landsbyerne og byerne som enkle eller 5-dages markeder . Landbrugsprodukter, havprodukter, husdyr og dagligdagsartikler blev tilbudt til salg på dem. Markederne har et rigeligt udbud af varer, har smalle gader, lange åbningstider og er støjende og overfyldte med mennesker i spidsbelastede åbningstider. I dag findes markederne mest i hallerne i større byer og har siden årtusindskiftet også i stigende grad været steder, hvor unge kunstnere præsenterer sig for markedsbesøgende.

Verdensarv

Einige Stätten des UNESCO-Welterbe sind in Südkorea zu finden.

Jongmyo-Schrein

Der Jongmyo-Schrein in Seoul wurde 1995 der Liste des UNESCO-Weltkulturerbes hinzugefügt. Der Schrein ist den Geistern der Königsfamilie der Joseon-Dynastie gewidmet und von der konfuzianischen Tradition beeinflusst.

Es wird vermutet, dass der Schrein bei seinem Bau 1394 das längste Gebäude in Asien war. 19 Gedenktafeln von den Königen und 30 für deren Königinnen sind im Schrein zu finden. Während des Krieges mit Japan im Jahre 1592 wurde der Schrein von japanischen Truppen niedergebrannt. Bis 1608 wurde er wieder aufgebaut.

Changdeokgung

Changdeokgung ist ein Palast, der sehr für seine Umgebung gerühmt wird. Er wurde 1405 erbaut, 1592 während des Imjin-Kriegs von japanischen Truppen niedergebrannt und bis 1609 wieder aufgebaut. Während mehr als 300 Jahren war Changdeokgung der Königssitz.

Der Palast passt sich sehr in die Umgebung ein. Viele der Bäume hinter dem Palast sind nun über 300 Jahre alt. Changdeokgung wurde 1997 der Liste des UNESCO-Weltkulturerbes hinzugefügt.

Seokguram-Grotte

Bulguksa

Bulguksa ist auch bekannt als der Tempel im Buddhaland und beheimatet die Seokguram -Grotte. Der Tempel wurde im Jahre 751 gebaut und hat eine große Anzahl von Räumen. Zwei Pagoden sind im Tempelgebiet aufgestellt.

Die Seokguram -Grotte ist eine Einsiedelei des Bulguksa-Tempels. Die Grotte ist in den Granit geschlagen und in der großen Kammer befindet sich eine große Buddhastatue. Der Tempel und die Grotte wurden 1995 der Liste des UNESCO-Weltkulturerbe hinzugefügt.

Tripitaka Koreana

Haeinsa ist ein großer Tempel in der Provinz Gyeongsangnam . Der Tempel wurde 802 erbaut und beheimatet die Tripitaka-Koreana -Holzplatten. Die zwischen 1236 und 1251 geschnitzten Platten gelten als Zeugnis der frommen Verehrung des Königs und seines Volks.

Das Wort Tripitaka ist Sanskrit und bedeutet drei Körbe. Es bezieht sich damit auf eine Regel von buddhistischer Ästhetik. Die Tripitaka Koreana besteht aus 81.258 Holzplatten. Erstaunlicherweise ist keine Spur von Fehlern, Auslassungen oder Reparaturen zu finden. Die Tripitaka Koreana gilt als die schönsten und genauesten buddhistischen Ordensregeln die je in chinesischen Schriftzeichen geschnitzt wurden.

Der Haeinsa-Tempel und die Tripitaka Koreana wurden 1995 der Liste des UNESCO-Weltkulturerbes hinzugefügt.

Festung Hwaseong

Die Festung Hwaseong liegt in der Stadt Suwon südlich von Seoul . Die Befestigung wurde 1796 fertiggestellt und zeigt alle Merkmale von koreanischer Befestigungskunst, die damals bekannt waren.

Die Festung bedeckt Flachland sowie hügeliges Gebiet, etwas das in Ostasien damals kaum bekannt war. Die Mauern sind 5,52 Kilometer lang und 41 Einrichtungen sind noch vorhanden. Darunter sind die vier Haupttore, ein Schleusentor, vier Geheimeingänge und ein Leuchtturm.

Hwaseong wurde 1997 der Liste des UNESCO-Weltkulturerbe angefügt.

Stätten von Gochang, Hwasun und Ganghwa

Die Stätten von Gochang , Hwasun und Ganghwado wurden 2000 der Liste des UNESCO-Weltkulturerbe angefügt. Diese prähistorische Friedhöfe enthalten hunderte von verschiedenen Megalithen. Diese sind Grabmäler, die im 1. Jahrhundert v. Chr. aus großen Steinblöcken erbaut wurden. Megalithen können rund um den Globus gefunden werden, aber was diese Stätten einzigartig macht, ist die unglaubliche Konzentration der Grabmäler.

Gyeongju-Gebiet

Das Gebiet um Gyeongju wurde im Jahre 2000 der Liste des UNESCO-Weltkulturerbe angefügt. Gyeongju war die Hauptstadt des Silla -Reiches und hatte im 10. Jahrhundert mehr als eine Million Einwohner. Die Grabhügel der Silla-Herrscher sind noch heute im Stadtzentrum anzutreffen. Einige Hügel wurden von Archäologen geöffnet; sie enthielten einzigartige Zeugnisse des koreanischen Kunsthandwerks: Goldkronen mit Jadeverzierungen, Goldschmuck und Prunkwaffen, alles Grabbeigaben der Könige. Rund um Gyeongju, besonders am Berg Namsan, sind hunderte von Relikten der Silla-Zeit zu finden. Die Stätte von Poseokjeong ist nur ein Beispiel. Das Gebiet hat eine einzigartige Konzentration von koreanischer buddhistischer Kunst, Skulpturen, Reliefs, Pagoden sowie Überresten von Tempeln und Palästen, besonders zwischen dem 7. und 10. Jahrhundert.

Literatur

  • An Illustrated Guide to Korean Culture. Hakgojae, Seoul, 2003, ISBN 89-85846-98-1 . (englisch)
  • Andrew C. Nahm, John H. Koo: An Introduction to Korean Culture. Hollym, 2004, ISBN 1-56591-086-9 . (englisch)
  • Roderick Whitfield (Hrsg.): Dictionary of Korean Art and Archaeology. Hollym, Seoul 2005, ISBN 1-56591-201-2 . (englisch)
  • Won-bok Rhie: Korea Unmasked. Gimm Young International, Seoul, 2005, ISBN 89-349-1178-6 . (englisch)
  • Hans-Jürgen Zaborowski (Hrsg.): Märchen aus Korea . Angkor Verlag, Frankfurt 2005, ISBN 3-936018-38-3 .

Siehe auch

Weblinks

Einzelnachweise

  1. Sin, Hyong-sik (2005). A Brief History of Korea . The Spirit of Korean Cultural Roots. 1 (2nd ed.). Seoul: Ewha Womans University Press. ISBN 978-89-7300-619-9 .
  2. Christopher J. Norton, "The Current State of Korean Paleoanthropology", (2000), Journal of Human Evolution , 38: 803-825.
  3. A Concise History of Korea: From the Neolithic Period through the Nineteenth Century by Michael J. Seth
  4. A Concise History of Korea: From the Neolithic Period through the Nineteenth Century by Michael J. Seth
  5. Korean Culture and Information Service, Ministerium für Kultur, Sport und Tourismus (Hrsg.): Tatsachen über Korea . Seoul 2008, ISBN 89-7375-032-0 ( formal falsch ) ( Tatsachen über Korea [abgerufen am 6. September 2010]).
  6. Nelson, Sarah M. The Archaeology of Korea .
  7. 한민족 . ( naver.com [abgerufen am 29. August 2018]).
  8. Ahn, Sung-Mo (June 2010). "The emergence of rice agriculture in Korea: archaeobotanical perspectives". Archaeological and Anthropological Sciences . 2 (2): 89–98.doi:10.1007/s12520-010-0029-9. ISSN 1866-9557 .
  9. Vovin, Alexander. 2008. "高句麗에서 耽羅까지ᅳ韓国祖語를 말한 騎馬人들과 함께 南쪽을 향하여 천천히 내려오면서ᅳ" ("From Koguryo to Tamna: Slowly Riding South with the Speakers of Proto-Korean"). Lecture at the Seoul National University on May 15, 2008. Travel fully funded by the Seoul National University.
  10. Hyejung Yum : Traditional Korean Papermaking . In: Scientific Research on the Pictorial Art of Asia . Archetype Publication Ltd. , London 2005, ISBN 1-873132-74-3 , S.   75–80 (englisch).