Musikalsk socialisering

fra Wikipedia, den gratis encyklopædi
Spring til navigation Spring til søgning

Musikalsk socialisering beskriver musikken -relaterede udvikling af en person.

Definition af udtryk

Begrebet socialisering vedtaget fra samfundsvidenskaberne har tilføjet et vigtigt element til musikpsykologisk og musikpædagogisk forskning. Musikalsk handling kan også ses som en "transaktionsproces mellem person og miljø". (Oerter, R. Dette kan beskrives ud fra to perspektiver, nemlig udviklingsaspektet og socialiseringsaspektet . Den musikalske udviklingsproces er formet af forskellige samfundsmæssige og kulturspecifikke socialiseringsenheder, som fører til, at individet først vedtager strukturelle og indholdsrelaterede træk ved den musikalske kultur for derefter at ændre eller endda forny dem, hvis det er nødvendigt. Begrebet socialisering understreger især betydningen af ​​de socialiseringsinstanser, der har en formativ effekt på individet. Ud over familien som den primære socialiseringsinstans omfatter dette også de forskellige uddannelsesinstitutioner som børnehave, skole, uddannelse, universitet, som en person kan gennemgå, de massemedier , der bruges, de miljø- og rammebetingelser, som livet af den enkelte finder sted (geografisk placering, socialt miljø osv.) og personlige komponenter som alder, køn, disposition. (Gembris, H. kultur. Dette socialiseringsbegreb, defineret på denne måde, blev ofte bragt i forbindelse med analyser, der er kritiske for kulturen, som f.eks B. massemediers ugunstige manipulerende virkning på individet, men det gør næppe retfærdighed over kompleksiteten af ​​socialiseringsprocesser. Antagelsen om, at der er en direkte forbindelse mellem musik, der distribueres i massemedierne og individets musikpræferencer, gør ikke retfærdighed over de meget differentierede og virkelighedsrelaterede modeller for socialisering. (Rösing, H.; Oerter; R.; 1993 i: Rösing, H.; 1995, s. 350) Der er stadig behov for forskning med hensyn til tilpasning af de ovennævnte modeller til den digitale revolution mht. mediebaseret musik, dens distribution og stigende tilgængelighed. Ikke kun den direkte, men frem for alt den mere og mere indirekte indflydelse fra medierne på den enkeltes musikpræferencer skal tages i betragtning i overensstemmelse hermed.

Model forestillinger

Alle de forklaringsmodeller, der er udviklet inden for socialiseringsforskning, gør det klart på forskellige måder, at musikalsk handling og adfærd er bæredygtigt kulturafhængig og socialt orienteret. (Farnsworth, PR; 1976 i: Rösing, H.; 1995, s. 350) Under udviklingen af ​​modeludkastene kan der identificeres to strategier, nemlig reduktionen til et par kategoriske kriterier, som derefter skal differentieres yderligere afhængigt på spørgsmålet. eller den meget præcise, detaljerede fremstilling af alle påviselige tilstandsvariabler for musikalsk handling i et komplekst diagram.

Model af AN Sochor

I 1980 præsenterede AN Sochor et "skema for det socialistiske samfunds musikalske kultur", hvor musikforbrugeren kun spiller en underordnet rolle. Ifølge Sochor skulle den kun repræsentere en lille tandhjul i den strengt institutionaliserede socialistiske musikvirksomhed. (Sochor, AN; 1980 i: Rösing, H.; 1995, s. 350)

Model af WF Prince

Med denne forklarende model er den musikalske skuespiller i centrum for handlingen. Prince udgav sit skema som et rutediagram for at forklare musiklytteres adfærd. (Prince, WF; 1977 i: Rösing, H.; 1995, s. 350) Her personlige faktorer som musikalsk praksis og oplevelse, selektiv opmærksomhed, momentant humør , musikalske præferencer, former for repræsentation af musikalske strukturer osv. præsenteres og relateres i en meget kompleks kontekst.

Model af K.-E. Opføre sig

Denne model går stærkt ud fra, at erfaring er den vigtigste egenskab for musikrelateret adfærd og handling. Oplevelser, som enkeltpersoner har med musik i løbet af deres liv, størkner til oplevelsesmønstre. Driften til denne proces er "nye oplevelser og dissonanser i den tilgængelige viden og erfaring". (Behne, K.-E. . Det er tvivlsomt, om denne form for upartisk lytning virkelig er mulig.

Skema af Buchhofer, Friedrichs og Lüdtke

Oplevelser er baseret på socialiseringsrelaterede læringsprocesser, som i ordningen med Buchhofer, Friedrichs og Lüdtke om fremkomsten af ​​musikalske præferencer og det aktuelle udvalg af musikstykker i forbindelse med "model læring" (musik, der blev hørt eller spillet i forældrehjemmet) og "Contiguity learning" (musikalsk oplevelse i visse sociale situationer). (Buchhofer, B. et al., 1974 i: Rösing, H., 1995, s. 351)

Model af LeBlanc

Denne "interaktive model" til udvikling af musikpræferencer er designet til at være handlingsrelateret og resultatet af musikalsk socialisering. Hvad angår de institutionelle, lærende psykologiske og personafhængige socialiseringsvariabler, er det struktureret hierarkisk, men også arrangeret interaktivt, hvis det ses som et lukket kredsløbssystem med musiklytterens hjerneaktiviteter som hovedkontrol. (LeBlanc, A.; 1982 i: Rösing, H., 1995, s. 351)

Resumé af ordningerne af Dollase et al

I konteksten af ​​den sociale kontekst, der består af de musikalske produktionssystemer (instrumenter, noder, lydbærere), det musikalske repertoire og dets evaluering, konfronteres individet med sin biologiske disposition og sin fysiologiske konstitution med objektive levevilkår , som afhænger af regionalt og socialt miljø er forskellige. De vigtigste punkter, der er vigtige for individuel musikalsk socialisering, er mængden af ​​tid og penge, der investeres i musik, når musik høres eller laves, og hvor meget musikinstitutionerne i forskellige institutioner som medier, jævnaldrende, skole eller musik Forældrehjem er påvirket. Sociale læringsprocesser omfatter accept eller afgrænsning af visse musikalske smag. Associativ læring refererer til det faktum, at bestemt musik (disco musik, marcherende musik, orgelmusik) har en bestemt effekt og funktion. Instrumental læring er baseret på, at musikalsk handling enten forstærkes eller forhindres gennem ros eller kritik. Alle oplysninger om musik, komponister og performere er en del af kognitiv læring. Disse læringsprocesser supplerer hinanden og fører til kulturrelaterede former for musikalsk adfærd, der igen bliver en del af musikkulturen, hvilket afspejles i visse lyttevaner, lytterstrategier, musikpræferencer, musikfunktioner og refleksioner over musik. (Rösing H.; 1992 i: Rösing, H.; 1995, s. 353) Selvom denne model viser sammenhænge, ​​giver den ikke nogen klar information om betydningen og vægtningen af ​​de enkelte variabler. De anførte modeller er idealtypiske konstruktioner, der skal begrundes empirisk. Empiriske data kan imidlertid ikke give mere end et overfladebillede af socialiseringsprocesser, hvis de ikke er sat i et fortolkende forhold til modelideerne.

litteratur

Brugt litteratur

  • W. Pape, D. Pickert: Amatørmusikere: Fra klassisk til populærmusik. Frankfurt / Main 1999, s. 16-39
  • H. Rösing: Musikalsk socialisering. I: S. Helms, R. Schneider, R. Weber (red.): Kompendium af musikpædagogik. Kassel 1995, s. 349-371

Yderligere læsning

  • K.-E. Behne: Musikpræferencer og musiksmag. I: Bruhn, H. ua (red.): Musikpsychologie. En manual. Reinbek 1993, s. 339-353
  • B. Buchhofer blandt andre: Musik og social struktur. Teoretisk rammestudie og forskningsplaner. Köln 1974.
  • R. Dollase ao: meningsmålinger i koncertsalen. Mainz 1986
  • PR Farnsworth: Social Psychology of Music. Stuttgart 1976
  • H. Gembris: Musical Skills og deres udvikling. I: H.de la Motte-Haber (red.): Psykologiske fundamenter for at lære at spille musik. Kassel 1987, s. 431-469
  • A. LeBlanc: En interaktiv teori om musikpræference. I: Journal of Music Therapy , 1982, 19, s. 28-45
  • R. Oerter: Musik og individet. Handlingsteori fundament. I: H. Bruhn et al. (Red.): Musikpsychologie. En manual. Reinbek 1993, s. 253-267
  • WF Prince: Et paradigme for forskning i musiklytning. I: B. Dopheide (red.): Lytteundervisning. Darmstadt 1977, s. 302-318
  • H. Rösing: Musik som livsstil? Funktioner og hverdagskontekster. I: W. Lipp (red.): Samfund og musik. Stier til musikens sociologi. Berlin 1992, s. 311-331
  • H. Rösing, R. Oerter: Kultur- og musikpsykologi. I: H. Bruhn et al. (Red.): Musikpsychologie. En manual. Reinbek 1993, s. 43-56
  • AN Sochor: Sociologi og musikkultur. I: AN Sochor (red.): Spørgsmål til musiksociologi og musikæstetik . Leningrad 1980, s. 10-136