Teaterforestilling
En teaterforestilling beskriver begivenheden for den sceniske fremførelse af et sceneværk i sin specifikke iscenesættelse .
En forestilling er en begivenhed, hvor to grupper, tilskuere og skuespillere, interagerer med hinanden. Denne begivenhed finder sted på bestemte tidspunkter på et bestemt sted, som ikke nødvendigvis behøver at være i passende etablerede lokaler som teatret, og er en særlig nærværende og flygtig begivenhed. Forestillingen er et produkt af kollektivt kunstnerisk arbejde instrueret af instruktøren og understøttet af dramaturgi , scenografi , rekvisitter , masker , sceneteknologi , scenemaskineri , sceneledelse og andre funktionsområder.
Teaterforestillinger kan finde sted med talte teater , danseteater , pantomime eller som improvisationsteater eller improviseret komedie . Når man implementerer midlerne til musikteater , taler man normalt om opera- eller balletforestillinger (eller operetter , musicals ). Da den Napoleons teater dekret af 1807, cirkus-lignende begivenheder ikke længere anses for at være teaterforestillinger. Teaterforestillingen finder normalt sted som legemliggørelse eller animation af en tekst eller frit i improvisationsteater . I den er der et samspil mellem originalen, skuespillerne, publikum og den aktuelle kontekst eller tidsånd .
Teatret har været igennem en "performativ forandring" siden det 20. århundrede. [1] Teaterforsker Max Herrmann udviklede forestillingen om performance til en teoretisk omkring 1920 ved at forstå forestillingen løsrevet fra den litterære tekst eller drama og hæve den til en uafhængig kunstform. [2] En forestilling er en forbigående begivenhed, for selvom den specifikke iscenesættelse realiseres mange gange på samme scene i henhold til den samme iscenesættelse, opstår der hver gang et nyt, anderledes forhold mellem skuespillere og tilskuere og dermed en unik forestilling.
Tilskuerens rolle i en teaterforestilling
Den mindste enhed, der skal opfyldes for at kunne tale om teater, er tilstedeværelsen af mindst en skuespiller og en tilskuer, der ser forestillingen. Seeren har derfor en ledende rolle inden for en forestilling, da denne begivenhed ikke kunne have fundet sted uden ham. Selvom der i løbet af den performative forandring i de seneste årtier har været gentagne teatersituationer, hvor publikum blev inviteret til at deltage på forskellige måder, er det i samtidsteater stadig sådan, at publikum normalt er rumligt væk fra scenen, på kunstnerne handler, er adskilte og tager plads i auditoriet. Rammerne bestemmer således præstationens karakter i vid udstrækning med tidligere fastsatte rolleforhold og udgør de mest mærkbare forskelle i forhold til andre præstationssituationer såsom forestillingen . Publikum forbliver på deres plads i teaterforestillingens varighed og griber ikke ind, i det mindste fysisk, i det, der sker på scenen. Imidlertid deltager han på en anden måde, idet hans fysiske tilstedeværelse, opfattelse, modtagelse og specifikke reaktion påvirker forestillingens forløb. [3]
"Uanset hvad skuespillerne gør, har det indflydelse på publikum, og hvad publikum end gør, har indflydelse på skuespillerne og det andet publikum." [4]
Som et resultat af dette samspil opstår forestillingen så at sige i løbet af sit forløb, hvor publikum ikke kun oplever sig selv som observatører, men som emner, der undertiden er involveret i forestillingen og samtidig lader sig bestemme af begivenhederne. [5] Seeren opfatter, hvad der sker på scenen og fortolker det med sin individuelle oplevelseshorisont, hvorved hver enkelt seer tilføjer en overskydende betydning til forestillingen, som den ikke kunne have vist alene. [6] Ud over opfattelsen af noget som noget, i dets selvreferentialitet, opstår der andre associative betydninger som minder, følelser og tanker af enhver art, som har en tendens til at invadere seeren frem for at være forudsigelige. I denne handling af ukontrollabel fortolkning ligger beskuerens magt, der medkonstituerer forestillingen og gør teater til et oplevelsesrum. Han er derfor en deltagende observatør, der skaber forbindelser gennem sit blik og giver det afbildede en individuel mening. [7] Max Herrmann beskriver denne interaktion mellem begge grupper som et "socialt spil", hvor alle deltager i arrangementet, primært med fokus på skuespillerens krop og hans spil i rummet, samt interaktionen med publikum og den "dynamiske Proces “der opstår mellem de to, koncentreret. Det faktum, at især i teatret, hvad der er repræsenteret, finder sted i samme rum-tid som receptionen, især sætter beskueren i stand til at være en medansvarlig del af helheden, da han kunne have afbrudt, hvad han så til enhver tid f.eks. [8.]
litteratur
- Fischer-Lichte, Erika, Esthetics of the Performative, første udgave, Frankfurt am Main, Suhrkamp, 2004
- Fischer-Lichte, Erika, Kolesch, Doris, Warstat, Matthias, Metzler (red.), Metzlers Lexikon Theatertheorie, Stuttgart, Metzler, 2005
- Paradoxer i at se - publikums rolle i nutidigt teater, red. Deck, Jack, Sieburg, Angelika, Transkript, Bielefeld, 2008
Weblinks
Individuelle beviser
- ^ Fischer-Lichte, Erika, Esthetics of the Performative, første udgave, Frankfurt am Main, Suhrkamp, 2004, s. 27–29.
- ^ Fischer-Lichte, Erika, performance, I: Fischer-Lichte, Erika, Kolesch, Doris, Warstat, Matthias, Metzler (red.), Metzlers Lexikon Theatertheorie, Stuttgart, Metzler, 2005, s. 16.
- ^ Fischer-Lichte, Erika, performance, I: Fischer-Lichte, Erika, Kolesch, Doris, Warstat, Matthias, Metzler (red.), Metzlers Lexikon Theatertheorie, Stuttgart, Metzler, 2005, s. 16.
- ^ Fischer-Lichte, Erika, performance, I: Fischer-Lichte, Erika, Kolesch, Doris, Warstat, Matthias, Metzler (red.), Metzlers Lexikon Theatertheorie, Stuttgart, Metzler, 2005, s. 18.
- ^ Deck, Jan, forord, I: Paradoxien des zu schauens - Publikumets rolle i nutidigt teater, Ed. Deck, Jack, Sieburg, Angelika, Transkript, Bielefeld, 2008, s.5.
- ^ Fischer-Lichte, Erika, performance, I: Fischer-Lichte, Erika, Kolesch, Doris, Warstat, Matthias, Metzler (red.), Metzlers Lexikon Theatertheorie, Stuttgart, Metzler, 2005, s. 21.
- ↑ Deck, Jan, forord, I: Paradoxien des zuzuauens - Publikumets rolle i nutidigt teater, Ed. Deck, Jack, Sieburg, Angelika, Transkript, Bielefeld, 2008, s. 17.
- ↑ Malzacher, Florian, der er et ord for folk som dig: Publikum, I: Paradoxien des zu schauens - rolle publikum i moderne teater, Ed Deck, Jack, Sieburg, Angelika, Trranscript, Bielefeld, 2008, s.. 17.